Iker a felhőkben. Iker a felhőkben sorozat: Figyelemre méltó emberek élete

„Iker a felhőkben” - milyen Pasternak ez, azon kívül, hogy korai? Szimbolista, futurista – melyik?

Szimbolista és posztszimbolista. Pasternak a szimbolistáknál tanult. Először is Blok. A „Twin in the Clouds” számára pedig Blok különösen fontos. És kifejezetten az ikrek témához. Ez a téma Blok miszticizmusából származik. A szerelem, Blok első kötetének misztikus szerelme - most, amikor Blokról beszélünk, elcsépelt módon az „Egy szörnyű világ”-ra, a harmadik kötetre gondolunk, de Pasternak számára akkor Blok az első és a második kötet költészete. Ezek azok a versek, amelyeket ifjúkorában, már gyerekként is szeretett. Blok egyik korai költeményével kapcsolatban, amely az égboltról és a csillagokról szól a földi létezés misztikus megértése kapcsán („Sötét van a szobákban és fülledt – // Menj ki éjjel – csillagos éjszakán, // Csodáld közömbösen, // Hogy égnek a szívek a mélység felett // Tüzeik megvilágítják a környező sötétséget // Álmaik telhetetlenek, // Ó, miért az éjszakai fényben. / Nem repülnek át a szakadékon, // Soha saját vágyaik // Nem olvadnak össze a csillagok feletti földön?”), Pasternak egy késői bejegyzése, hogy „innen jött az „Iker”. ”

Nézze ide: „Szívek és társak, zsibbadunk, // Ikrek vagyunk a magánzárkában // Kinek fonatai az égő Vízöntő, // Mint az ágy csillaga a magasban, megfagyok? Nos, miféle futurizmus ez? Ez tiszta szimbolizmus. Ez a menny és föld közötti testvériség gondolata. Arról van szó, hogy aki misztikusan szerelmes valami földi nőbe, az egyenlő az égi csillaggal. „Az ágy csillaga” meglehetősen tágas kép. Vagyis az égi csillag az ő ikertestvére. Mindez általában szorosan összefügg Pasternak azon próbálkozásával, hogy Blok első kötetéből folytassa a nők iránti rajongás témáját. Vagyis Pasternak a „Twin”-ben folytatja Blokot – de Blok az „Ikret” előtt. Pasternak „Idegen” – költői jelleggel – megjelenik a következő könyvben, az „Over the Barriers” címmel. Ott a „Gőzhajón” című versben, amely egy étteremben egy hölggyel folytatott beszélgetést ír le: „A lakáj ásított, számolta a csónakokat”, ez a „Lógnak az álmos lakájok”, még a ritmus is ugyanaz. . Vagyis az „Over the Barriers”-ben Pasternak a Blok második kötetévé nőtte ki magát az elsőből, amelyben még mindig szerepel a „Twin in the Clouds”-ban.

Vagyis Pasternak szimbolizmusa kizárólag Blok?

Ő maga mondja a „Biztonsági tanúsítványban”: „Blok és Bely zenéje nem tehetett róla, de hatással volt rám.” Persze Blok sokkal többet jelentett neki, és inkább ceremóniából hajlik meg Bely előtt, de még így is. Mit jelent a White ? Ez a Bely „Szimbolizmus” című könyvében megfogalmazott gondolatok teljes körét jelenti, beleértve mindezeket a költői számításokat, amelyek Pasternak számára meglehetősen jelentősek voltak. Általában ő maga egyesítette azokat a költőket, akiket Pasternak követett a „misztikus urbanizmus” vagy a „városi miszticizmus” kifejezéssel. Ez itt Blok, Rilke, Verhaeren...

Laforgue...

A „Twin in the Clouds” után Laforgue lett számára a főszereplő. Úgy tűnik, hogy Konstantin Bolsakov erős hatására olvasta és értette meg a Laforgue-t. Általában ez olyan rejtély Paszternak megértéséhez – miért tartotta Bolsakovot Majakovszkij mellett az egyetlen költőnek ebben a generációban?! Szinte mindent elolvastam, amit Bolsakov írt - hát, nem túl nagy költő!

De bárhogy is legyen, Bolsakov fordította Laforgue-t. Laforgue-nak vannak meglehetősen futurisztikus versei. Nagyon emlékeztetnek Pasternakra „az Ikrek után”. Ő maga pedig teljesen futurisztikusnak tartotta az „Iker” után megjelent könyvet.

Melyik?

Az elveszett. Úgy tűnik, hogy valakinek odaadták - általában elveszett. Később Pasternak így szólt: „Búcsút kell vennünk a démonunktól.” Úgy tűnt, hogy a démon nagyon is jelen van ebben a könyvben. Egyébként szerintem ez a könyv, ezek a kéziratok még mindig léteznek valahol. Egy napon egy lány elhozta nekem Pasternak egyik versének kéziratát, és hosszan és részletesen elmagyarázta, hogyan jutott el hozzá. Akkoriban nem értettem, mire van szüksége tőlem. Új idők kezdete volt – akkor eszembe sem jutott volna, hogy meg akarja venni őt. De ebből arra következtettem, hogy néhány ismeretlen kézirata létezik valahol.

De még ha a következő könyvekben Pasternak fel is hagyta az „Iker a felhőkben” szimbolikáját, nem hagyott el sokat abból, ami ebben a könyvben található. Például a költőnek ez a költői nyilatkozata médiumként az „Erdő” versből: „Én vagyok az ismeretlen szája”, „Én vagyok hangtalan földjük beszéde” - ez általában Pasternak, és nem csak korai. Paszternak.

Igen, igazad van, ez általában Pasternak. Pasternak, aki úgy gondolta, hogy a művészet „őrültség az őrült nélkül”. Őrület – mert túlmutat minden hétköznapon. Ő a „hangtalan”, az ismeretlen hangja, a hangja annak, ami nélküle kimondatlanul maradna, ő a „másik” hangja. Vagyis a költő másként mond és gondol a világról, mint mindenki más. De ugyanakkor a költőnek nem szabad őrültnek lennie. Ez nagyon jelentős fenntartás Pasternak számára - mert Pasternak szándékosan nem akart átlépni egy bizonyos határt. A „My Sister Life” gyűjteményben: „évszázadok könnyek között, // De a dal nem mer sírni.” Miért optimista Pasternak költészete? Mert parancsol neki. A költészetnek nincs joga sírni. És ez a nagy különbség Pasternak és elődei között. Mindenkitől, akit felsoroltam. Mindannyian "sírtak". Rilke és Blok is nagyon sötét költők. Néha egyszerűen „őrültek” homályukban. Pasternak pedig optimizmust nyilatkozott. És ennek kezdetei már az „Ikrekben” vannak.

Talán ezért nem hagyta el később ezeket a verseket? A „Twin in the Clouds” című vers néhány verse bekerült az 1916-os „Over the Barriers” című gyűjteménybe. Igaz, Pasternak nagyban megváltoztatta őket.

Nemcsak újrakészítette, de sokat ki is dobott belőle – kidobta az összes harsány szimbolista verset. Szinte mindent kidobott, ami közvetlenül kapcsolódott az ég és a föld testvériségének témájához. Gelfand matematikus egyszer azt mondta nekem: „Alice Koonen Blokot olvas a buskinokon.” Tehát a „Twin” verseiben, amelyeket az „Over the Barriers”-re dolgoztak át, Pasternak leszáll a mellkasáról. Maga mögött hagyta a szerelmet: Pasternak számára minden időszakban a nők témája a legfontosabb. De már nem misztikus. „Ma felkelnek az első fénnyel // Children, akik tegnap elaludtak” arról szól, hogy a szerelmesek először alszanak el egymással, és másnap reggel átalakulva kelnek fel. Ennek a versnek eleinte Sappho epigráfja volt, mintha röviden összefoglalná a vers tartalmát: „Szűziesség, szüzesség, hogy elhagysz engem”. Aztán Pasternak bevallotta, hogy egyáltalán nem tud görögül, de unokatestvére, Olga Freidenberg tudott görögül, és úgy vélte, hogy ő jobban érti. Ha elolvassa ennek a szövegnek a „Twin in the Clouds” szövegváltozatát, akkor egyszerűen nem érti, mi történt ott, de az „Over the Barriers”-ben Pasternak még mindig megpróbálja tisztázni - hogy emberek aludtak együtt először, és most, amikor reggel felkelnek, minden más lesz számukra.

Általában gyakran beszél arról, hogy „gyerekként lefeküdtek, és másképp ébredtek”...

Igen, de másképp, mint az "Ikerpárban". Tehát azt mondod, hogy nem utasította vissza ezeket a verseket. De nem igazán szerette őket. Ezt a könyvet (első kiadás) Jevgenyija Vlagyimirovnától, Paszternak első feleségétől vettem. Nem olvastam akkoriban, amikor mondjuk „Pasternakot olvastam”. Szóval Borisz Leonidovics jelenlétében vettem fel - és ő folyamatosan azt hajtogatta: „Miért van szükséged erre a hülyeségre?”

Jevgenyija Vlagyimirovna azt mondta, hogy amikor Paszternak úgy döntött, hogy átdolgoz néhány verset egy új kiadáshoz, nem volt példánya. És talált egy könyvet néhány baráttól, és az összes szöveget kézzel lemásolta neki. Vagyis annyira nem akart ezekkel a szövegekkel foglalkozni, hogy nem is volt példánya! Aztán ezt azzal próbálta igazolni, hogy a korai versek elvileg nem jók. Van egy levele nekem, ahol szidja a verseimet, és azt írja, hogy Puskin és Blok milyen nagyszerű emberek, és milyen rosszul kezdték!

Egyébként azt mondták neki, hogy rossz a könyv. Emlékeztetett arra, hogy Baltrushaitis felesége, Maria (Pasternak rövid ideig a gyerekeik nevelője volt) azt mondta neki: „Meg fogja bánni, hogy kiforratlan könyvet adott ki.” Ezzel később ő maga is egyetértett. De megértettem, hogy sok költői megfigyelés volt ott, amelyektől bocsánat örökre megválni. Elmentett például egy verset, amiben - röviden összefoglalva a tartalmat - azt mondja, hogy akkor iszik, ha esik ("Ma mindenki felveszi a kabátot // És megérintik a cseppeket, // De egyik sem észre fogja venni, // Hogy megint elmosódtam a rossz időben"). Ez egyébként meglehetősen reális volt - Leonyid Oszipovics általában attól tartott, hogy fia részeg lesz, és elment, hogy eltávolítsa őt a különböző társaságokból. Tehát az új kiadáshoz Pasternak általában elhagyta az egész verset. Mert ez a természethez való hozzáállás - esik az eső, miért ne igya meg -, ez Pasternak. Csak azokat a magasztos szlávizmusokat távolította el, amelyek mindezt igyekeztek felemelni. Vagyis később ebben a gyűjteményben utalásokat látott költői világfelfogására, amelyet egyszerűen „meg kell tisztítani”.

Vagyis mindennek ellenére van már „igazi Pasternak” a „Twin in the Clouds”-ban?

Igen, néhány helyen. Mert - mi az a Pasternak? A Pasternak egy kísérlet arra, hogy a jelenlegi életből, a modernségből kivonjon valamit abból, amit mindenki lát. Kivonat, átültetés a költészetbe. Shklovsky defamiliarizációnak nevezte, hogy újra érzékeltesse velünk. A Pasternak visszatérés a világ észlelésének elsődleges frissességéhez.

[Első könyv] Pasternak, B. Twin in the clouds. Boris Pasternak versei/ előz N. Aseeva. M.: Lyrica, 1914. 48., p. 17×12,8 cm Kiadói betűtípusú borítóban. Borító restaurálás. A cím és az utolsó oldalak helyreállították. Példányszám: 200 példány.

Nagyon ritka.

1913 decemberében (a címlapon „1914” dátummal) jelent meg az „Iker a felhőkben”, Borisz Paszternak első verseskötete. Megjelenését több éves rendszertelen költői és prózai kísérletek előzték meg, amelyekből bizonyos számú vázlat és több vers is fennmaradt. A többit láthatóan megsemmisítette a szerző. Az „Iker a felhőkben” versei egymás után, összefüggő könyvként születtek, aminek programmá kellett volna válnia. A közelben Pasternak két bajtársa, Szergej Bobrov és Nyikolaj Asejev, akikkel hamarosan megalapítja a „Centrifuga” futurisztikus csoportot, ugyanazokat a debütáló könyveket írta és adta ki. A könyv valóban a szerző írói önmeghatározásának egyik állomása lett - csak azután kezdett beszélni irodalmi elfoglaltságairól, mint hivatásáról.

Pasternak elhagyta a kézzel rajzolt borítót irodalmi debütálására, és ragaszkodott az aszketikus kialakításhoz. A Friends from Lyrics egyfajta negatív reklámot akartak kelteni a könyvben, és felajánlották, hogy Szergej Bobrov kemény előszavával kategorikusan visszautasították a nyilvános zajt. A könyvet Nyikolaj Asejev előszavával adta ki, aki Pasternak szövegeit „ellenzékinek” minősítette. A könyvet és annak előszavát irodalmi körökben kigúnyolták: elvégre magát a szerzőt és kritikusát sem ismeri senki! Majakovszkij és társasága kihívóan sértő módon viselkedett: például a „First Journal of Russian Futuristák” nagyon gyalázatosan reagált a „Twin in the Clouds”-ra. Valójában az összes „szövegíróról”, a Bobrovsky-Aseevsky-Pasternak kiadó összes „termékéről”: „És most már gyűjtögetik az elődeik által szétszórt cigarettacsikkeket, unalmasan szívják a kifacsart és részeg citromot, és rágják az apró cukordarabkákat...” .

Érdekes, hogy az „Iker a felhőkben”-ben, valamint Pasternak két egymást követő verseskötetében nem szerepel a versek dátuma, ami inkább az 1900-1910-es évek költészeténél volt kivétel. Első alkalommal Pasternak 1923-ban megjelent „Témák és variációk” című könyvében jelennek meg dátummal ellátott versek.

Okhlopkov, s. 138.

Becslés: 750 000 - 800 000 rubel.

Le vagyok győzve mindegyiküktől
És ez az egyetlen győzelmem...

2015. február 10-én van a 20. század egyik legnagyobb költője, az 1958-as irodalmi Nobel-díjas orosz író születésének 125. évfordulója. Borisz Leonidovics PASZTERNAK.

évfordulójára B.L. Pasternak az előfizetési teremben Központi Városi Könyvtár bemutatott kiállítás "Iker a felhőkben", amelyet a költő életének és munkásságának szenteltek. A kiállításon a következő irodalmat találhatják meg az olvasók: D. Bykov „Boris Pasternak”, I. Emelyanova „Pasternak and Ivinskaya”, B. Pasternak „A létezés szövete áthaladt. Levelezés Evgenia Pasternak-val, B. Pasternak „Doktor Zhivago” és a szerző más műveivel, valamint barátok és rokonok emlékei róla.

Zinaida Nikolaevna behívta Paszternakot a házba; – lépett hozzá, és a kapun kívül hagyta a szakszervezet hírnökét.
- Mi van ott? - suttogta.
- A kivégzéseket jóváhagyó aláírásomat kérik.
- Aláírtad?
- Nem, és soha nem fogom aláírni.
Zinaida Nikolaevna Paszternak lába elé vetette magát, és könyörgött neki, hogy írja alá az átkozott dokumentumot születendő gyermekük érdekében.
"Ha aláírom, más ember leszek" - válaszolta, "és egy másik személy gyermekének sorsa nem érdekel."

– D. Bykov, „Borisz Paszternak”

– Egy ebédlőben ebédelek, amit Venka üzemeltet. Ez a koszorú megérdemel egy koszorút... (Hamarosan csak melankóliát okozott neki a német konyha: az elviselhetetlen és kötelező rebarbara desszertnek - kemény, mint a kalap; „krumpli szekerek és spenót iszapfürdők” - minden igénytelensége ellenére az ételek terén, ki nem állhatta ezt a túlzást, unalmas és unalmas, mint maga a fegyelem - D.B.) Végtelenül vannak itt ünnepek: a minap egy véletlenül ünnep nélkül telt napot ünnepeltünk. Az ablakaim előtt egy csapat német elítélt gyümölcsössé változtatja a rétet. Ezek az elítéltek amolyan kövér balekok hasukkal, kabát nélkül és órát viselnek. Egy öreg tacskó és egy szemetes baba őrzi őket egy szekéren. Istenem, micsoda erkölcsök! Vasárnap úgy kellett tennem, mintha túl sokat ettem volna, és aludtam volna, különben letartóztattak volna, mert nem szórakoztam.”

- D. Bykov, "Boris Pasternak"

„Gondolatod uralkodói vétkesek a mondásokban, de megfeledkeztek a lényegről, hogy erőszakkal nem lehetsz kedves, és beleivódott a felszabadítás és a boldogítás szokásába – főleg azokba, akik nem kérnek belőle. ”

— Borisz Paszternak, Zsivago doktor

Szemle a kiállításról válogatott könyvekből

Borisz Paszternak

Sorozat: Figyelemre méltó emberek élete

ISBN 978-5-235-03113-5, 978-5-235-03074-9; 2007

Ez a könyv a 20. század egyik legnagyobb orosz költőjének, Borisz Paszternaknak életéről, munkásságáról és csodáiról szól; szeretetnyilatkozat a hős és költészete világa iránt. A szerző nem követi napról napra lelkiismeretesen hőse útját, igyekszik visszaadni magának és az olvasónak Boris Pasternak tragédiában és boldogságban egyaránt gazdag belső életét.
Az olvasó belekeveredik Pasternak életének főbb eseményeibe, az őt végig kísérő társadalomtörténeti katasztrófákba, kreatív kapcsolatokatés olyan nyilvánvaló és rejtett hatások, amelyek nélkül egyetlen tehetséges ember léte elképzelhetetlen. A könyv új értelmezést ad a legendás Doktor Zhivago regényről, amely olyan végzetes szerepet játszott alkotója életében.

Paszternak és Ivinszkaja

Kiadó: Vagrius

ISBN 5-9697-0194-7, 5-9697-0303-6; 2007

orosz nyelv

„Olga az életem lehelete” – írta Borisz Paszternak szeretett Olga Ivinszkájáról. Későbbi szövegeit neki szentelte, ő lett a híres „Doktor Zhivago” című regény hősnőjének prototípusa, aki drágán fizetett ezért a szerelemért.

Irina Emelyanova, a költő utolsó múzsájának lánya tanúja volt csodálatos emberek magas kapcsolatainak. Ennek a szenvedélynek a boldog pillanatairól és tragikus körülményeiről beszél, valamint Olga Ivinskaya valódi szerepéről Boris Pasternak sorsában.

A létezés szövete végtől-végig terjed. Borisz Paszternak. Levelezés Evgenia Pasternakkal

Kiadó: Új Irodalmi Szemle

ISBN 5-86793-029-7; 1998

Borisz Pasternak levelezését első feleségével a legidősebb fia állította össze, és az ő emlékei kísérik a helyzetről, amelyben a családi élet a szülei. Egy szerelmi tragédia lírai magasságát nem csökkenti a nyomorult élet levelekben közvetített súlyossága. közösségi lakás 1920-as évek és a szabadság nehézségei kreativ munkaíró és művész, aki végül 1931-ben válásuk oka lett. A mindkettejük által átélt hajléktalanság és a kölcsönös neheztelés fájdalmas évei hamarosan lehetővé tették számukra, hogy kapcsolatukat új módon építsék fel, az egymás iránti mély bizalom és barátság különböző alapjain, amelyeket egész életükben hordoztak. Levelezésükben természetesen szerepel az évek során érett fia, aki felidézi az apjával folytatott beszélgetéseit, közös tevékenységeit, sétáit, és a sors akaratából korunkban édesapja életrajzírója és kiadója lett.

Orosz írók – Nobel-díjasok: Boris Pasternak

Kiadó: Young Guard

Sorozat: Orosz írók – Nobel-díjasok

ISBN 5-235-00888-Х, 5-235-01609-2; 1991

A Nobel-díjas Borisz Paszternak könyve a következő műveket tartalmazza: „Magas betegség”, „Biztonsági bizonyítvány”, „Jurij Zsivago versei” és az „Emberek és pozíciók” című önéletrajzi történet.

Boris Pasternak levelezése

ISBN 5-280-01597-0; 1990

Pasternak levelei életének és korának irodalmi megtestesítői, nem kevésbé fontosak, mint költészete és prózája. De néha őszintébbek, hiszen professzionális írói pályafutása egy olyan korszakban zajlott, amikor a szabad véleménynyilvánítás tilalma a mindennapi élet része volt. Így Pasternak levelei bizonyulnak életrajzának fő anyagának, és tágabb értelemben, mint az író hagyományosan értelmezett levelezése. való élet korszak. Ez megmagyarázza annak lehetőségét, hogy a leveleket ne tudományos gyűjteményként, hanem széles olvasóközönséghez címzett irodalmi egészként adják ki.
Pasternak levelezése fél évszázados időszakot ölel fel, és több kötetet is kitevő. Első publikációi nagy érdeklődést váltottak ki, és gyökeresen megváltoztatták a Pasternakról, mint a valóságos élet viharaitól távol eső, kreativitása szűk körében elterjedt mítoszt.
Ez a kiadvány több jelentős paszternaki levelezést tartalmaz, amelyek az elmúlt években jelentek meg különböző gyűjteményekben és folyóiratokban. Tudósítói azok híres emberek, tehetséges írók, költők és tudósok – Pasternaknak írt leveleikben a legfontosabb dolgokról, az időről és a művészet szerepéről beszélnek. modern társadalom, az orosz irodalom útjairól.
A könyv tartalmazza a levelezést B.L. Freidenberg, A.S. Efron, M. Gorky, V.T.

B.L. VÁLOGATOTT VERSEI PASTERNAK

HÓVIHAR

Egy külvárosban, ahová senki sem mehet

Soha ne tegye be a lábát, csak varázslók és hóviharok

Betettem a lábam a démonok megszállta negyedbe,

Hol és hogyan alszanak a halottak a hóban, -

Várj, a külvárosban, ahová senki sem mehet

Egyetlen láb sem lépett, csak varázslók

Igen, a hóvihar fellépett az ablakhoz

Egy kósza heveder megkorbácsolta.

Nem látsz semmit, csak ezt a külvárost

Talán a városban, Zamoskvorechye-ben,

Zamośćban és másokban (éjfélkor eltévedtek

A vendég visszalépett tőlem).

Figyelj, a külvárosban, ahol nincs senki

Senki nem tette be a lábát, csak gyilkosok,

Küldötted nyárfalevél, ajaktalan,

Csendes, mint egy szellem, fehérebb a vászonnál!

Rohant, bekopogtatott az összes kapun,

Úgy nézett körbe, mint egy tornádó a járdáról. . .

Ez nem ugyanaz a város, és az éjfél sem ugyanaz,

És eltévedtél, a hírnöke!

De okkal suttogtál nekem, hírnök.

A külvárosban, ahol egyetlen kétlábú sem...

Én is valahogy... Eltévedtem:

Ez nem ugyanaz a város, és az éjfél sem ugyanaz.

Minden ott van az ajtókeresztekben, mint a Szent Bertalanban

Éjszaka. A hóvihar-összeesküvő parancsai:

Tekerje fel az ablakokat és zárja le a kereteket,

Ott a gyermekkor tele van karácsonyfával.

Összeesküvés dúl a lombtalan sugárutakon.

Megfogadták, hogy elpusztítják az emberiséget.

Gyülekezőhelyre, város! Ki a városból!

És a hóvihar fáklyaként füstöl a gonosz szellemek felett.

A pihék kéretlenül hullanak a kezedbe.

Félek a féktelen por sivatagában.

Kézi lámpásként cikáznak a hópelyhek.

Fel vagytok ismerve, ágak! Járókelő, felismertek!

Lyuk egy üröm, és úgy tűnik, hogy a zenében

Purgi: - Coligny, megtudtuk a címedet! -

Balták és kiáltások: - Felismertek benneteket, rabok

Kényelem! - és az ajtón krétával - keresztben.

Hogy tábor lett belőlük, hogy talpra emelték őket

A teremtés söpredéke, hóviharok – sietve.

Nyaraláskor a dédunokák az ősapáikhoz mennek.

Bartholomew éjszakája. Városon kívül, városon kívül!

FEBRUÁR

Február. Szerezz egy kis tintát és sírj!

Írj zokogva februárról,

Míg a dübörgő latyak

Tavasszal feketén ég.

Szerezd meg a taxit. hat hrivnyáért,

Az evangéliumon, a kerekek csattanásán keresztül,

Utazz oda, ahol esik az eső

Még a tintánál és a könnyeknél is zajosabb.

Ahol, mint az elszenesedett körte,

Több ezer bástya a fákról

Pocsolyákba esnek és összeesnek

Száraz szomorúság a szemem mélyéig.

A kiolvadt foltok alatt feketévé válnak,

És a szél sikolyoktól szakad,

És minél véletlenszerűbb, annál igazabb

A verseket hangosan állítják össze.

HAMLET

A zúgás elhalt. felmentem a színpadra.

Az ajtókeretnek támaszkodva,

Mi lesz az életemben.

Az éjszaka sötétje rám irányul

Ezer távcső a tengelyen.

Ha lehetséges, Abba Atyám,

Vidd el ezt a poharat.

Szeretem a makacs tervedet

És beleegyezem, hogy eljátsszam ezt a szerepet.

De most van egy másik dráma,

És ezúttal rúgj ki.

De a cselekvések sorrendje átgondolt,

És az út vége elkerülhetetlen.

Egyedül vagyok, minden a farizeusságba fullad.

Az életet élni nem olyan terep, amelyen át kell lépni.

A nővérem az élet. Általános gyakorlat, hogy mindenki él és ég. Az élet és a halhatatlanság egy. Boris Pasternak Múzeum. 1913 – első publikáció. 1922-ben Eugenia Lurie művésznő lett a költő első felesége. Boris Pasternak első versgyűjteménye 1914-ben jelent meg. Keserűség világméretű elismerés. Gyermekkora óta a leendő írót szülei barátai veszik körül. Boris Pasternak életrajza. Paszternak költő emlékművei.

„Pasternak életrajza” - Dalszöveg. Chistopol. A Nagyok évei Honvédő Háború. Borisz Leonidovics Paszternak. Boris Pasternak utca. Életrajz. Pasternak autogramja. Szovjetunió postakártya. Kreatív hobbi. Ágy.

„Borisz Paszternak rövid életrajza” - A „Doktor Zhivago” című regény. Filozófiai szövegek. Boris Pasternak barátai. Az ember és a természet kapcsolatának megbonthatatlansága Pasternak szövegeiben. Fordítások. Hamlet. Az utolsó verseskötet. A tehetségek sokszínűsége. B.L. Pasternak munkája. Iker a felhőkben. A természet vált Pasternak költészetének fő lírai hősévé. Család. Családi barátok. A költészet lírája és spiritualitása. Nóbel díj. Őszinte és gyengéd barátság kötötte B. Pasternakot és Anna Akhmatovát.

„Pasternak élete” - A művészi kép eredetisége. Marburg. A hatóságok kényszerítették a költőt a díj visszautasítására. Hónapok harcai. Borisz Leonidovics Paszternak. Pasternak pere. Orvos filológiai tudományok. Szülők. Svéd Irodalmi Akadémia. Gyűjtemény „A nővérem az élet”. „Doktor Zhivago” regény. Az élet és a kreativitás szakaszai. Ideje a nevetséges gyanúsításoknak.

„Pasternak dalszövege” – „A nővérem az élet.” Az óra célja. Második szülés. A „Mindenben a lényeghez szeretnék eljutni...” című vers. "A gyertya égett..." „Érjen el a lényeghez” – vagyis az alapelvhez. A szerelem egy erőteljes elem, amely mindig ősi káoszt hoz. Az intenzív személyes kreativitás ideje. A „Február...” című korai vers elemzése. A közeledő tavasz zenéje. – Magas betegség. „Drágám – horror! Amikor a költő szeret..."

"B. Pasternak" - Boryusha leszállt a lováról. Moszkvai írók körei. Pasternak leveleket írt Ivinskajának és dedikált verseket. Boris Pasternaknak 4 unokája és 10 dédunokája van. Leonyid Osipovich Pasternak feleségével, Rosalia Isidorovnával. Pasternak Grúziába utazik. Pasternak munkásságának hivatalos szovjet elismerésének időszaka. 2006. november 5-én, vasárnap este. Kiállt Anna Akhmatova férje és fia mellett. 1960. május 30-án halt meg Peredelkinóban.

diplomás munka

2.1 Első versgyűjtemény „Iker a felhőkben”: témák és képek

B.L. Pasternak 1890. február 10-én született Moszkvában. Apja, híres grafikus és festő, hosszú ideig a Moszkvai Festőiskola professzora volt. Közeli barátai közé tartozik Polenov, Ge, Levitan. Neszterov, Szerov, Rubinstein, L. Tolsztoj, akiknek „Vasárnap” című regényéhez a művész csodálatos illusztrációkat készített. Édesanyja hivatásos zongoraművész, nagy tehetséggel rendelkezik, de családja kedvéért otthagyta a művészetet. Kulturális légköre alakította a leendő költő művészi preferenciáit.

Első hobbija a zene volt. A fiatal férfira erős hatással volt az otthonukhoz közel álló Szkrjabin, 13 éves korától a zeneszerzésnek szentelte magát, és hivatásszerűen foglalkozott a zeneszerzés elméletével. Ezen a területen minden sikert ígért, de hat évvel később Pasternak váratlanul otthagyta zenei tanulmányait, miután eldöntötte. Hogy megfosztják az abszolút hallástól. A költő élete utolsó évéig hűen hozzáállásához - a művészetben elsőnek kell lenni, vagy egyáltalán nem foglalkozik vele - nem volt meggyőződve akkori döntésének helyességéről. De mindenesetre ez a fordulat az életrajzban nem okozott nagy veszteséget. A zene ugyanis belépett a költő életébe, és alkotta szövegeinek magját. „Ez a költők közül talán a legzenésebb” – írja N. Vilmont. „És ez a muzikalitás az intonációból és a hangmágiából fakad. Maga Pasternak, a képzetek iránti jellegzetes vonzalmával, azt mondta, hogy a költészet veleszületett fülével a természet dallamát keresi a szótár zajai között, és miután kiválasztotta, kiválasztja a motívumot, majd improvizációba kezd ebben a témában. . A „dallamok sötétségébe” való áttörést a legfontosabb természeti impulzusként ismeri el, amely a Költő születését jelzi („Így kezdődnek. Körülbelül két év...”, 1921).

L. Gakkel professzor is Pasternak művének „vérkapcsolatát” a zenével teszi cikkének tárgyává: „... a zene teljesebb minden művészetnél... az alapvető integritás érzését kelti... valamiféle kémiai kapcsolat mindent mindennel."

Amikor Pasternak szövegét zenetudományi szempontból értékelik, gyakran használják a „ritmikus dinamizmus” kifejezést: a költő verseiben a ritmus energiája „lenyűgözően koncentrált”. B. Pasternak művészi stílusa I. Stravinsky stílusához hasonlítható. Pasternak művészi módszerének így vagy úgy, a zenének természetes alapja van: „bármely alkotása egy bizonyos kör és egy hatalmas jelentésmező, egyetlen hangtér”, amelyben minden alá van rendelve. Innen ered a költő verseinek hagyományos, leegyszerűsített szemantikai megközelítésének lehetetlensége, a látszólagos inkongruencia, a bennük lévő logikai összefüggések véletlenszerűsége. De ez a paszternaki baleset Tynyanov szerint „erősebb kapcsolat, mint a legszorosabb logikai kapcsolat”.

B. Pasternak belép a jogi kar, majd a Moszkvai Egyetem Történeti és Filológiai Karának filozófiai tanszékére helyezték át. G. Shpet szemináriumán tanul, Hume filozófiáját tanulja; tovább tanul a Marburgi Egyetemen a híres filozófus, Hermann Cohen vezetésével, aki meghívja a költőt, hogy maradjon Németországban azzal a céllal, hogy egyetemi tanársegédet szerezzen. Pasternak azonban ugyanolyan váratlanul szakít a filozófiával, mint korábban a zenével. Marburgban éli át első szerelmi drámáját („Marburg”), így az életrajzírók tanúsága szerint nem annyira filozófusként, hanem költőként tér vissza Moszkvába (korábban Svájcban és Olaszországban is járt).

1913 nyarán B. Pasternak elkészült első verseskötete, „Iker a felhőkben” címmel, amely a következő évben jelent meg nyomtatásban. A gyűjtemény címe sokkolta az olvasókat. A futurizmus szellemében valami extravagánsnak és értelmetlennek fogták fel. Kevesen figyeltek a kifejezés filozófiai és szimbolikus vonatkozásaira. A könyv címe összefüggést tár fel az ókori görög mítosszal a Dioscuri, Castor és Polydeuctus testvérekről, akik nagyon ragaszkodtak egymáshoz; de ugyanakkor Polüdeuktosz (Zeusz fia) halhatatlan volt, Castornak (Tyndareus király fiának) pedig meg kellett halnia, mint minden embernek. Amikor Polideuktészt apja az Olümposzra vitte, testvére iránti szeretetéből, megosztotta vele halhatatlanságát. Ezért azt hitték, hogy mindketten az Ikrek csillagképbe fordulva felváltva jelentek meg az égen reggeli és esti csillagként.

Pasternaknak szüksége volt erre a mítoszra, hogy illusztrálja azt az alapvető tézist, amely a művészetben a halandó és a halhatatlan elvek, az olvasó és a költő rokonságáról szól. Hiszen, ahogy a „Doktor Zsivago” című regényben elhangzik: „...a művészet mindig, megállás nélkül két dologgal foglalkozik, könyörtelenül reflektál a halálra, és ezen keresztül könyörtelenül életet teremt.” A művészet, a költészet különösen. Egyesíti a földieket az örökkévalóval: minden olvasónak (Castor) megvan a maga korlátozott földi felfogása a számára megnyíló költészetről (Polydeuctus), tele örök élettel és halhatatlansággal. Az olvasó azonban szükséges a költő számára, akárcsak Castor Polidevka. Ikertestvérek, akik életre keltik a költészet művészetét. B. Pasternak meg volt győződve arról, hogy az olvasó egyfajta társszerzője a költőnek, hogy a költészet az olvasó felfogásában kapja meg a fejlődését, nyeri el a halhatatlanságot és a végtelenséget. A költészet természetéről alkotott nézet Pasternak változatlan marad. 1953-ban ezt írja: az igazi művészet „félénken vágyik arra, hogy az olvasó álma, az olvasó szomjúságának tárgya legyen, és reagáló képzeletére nem baráti leereszkedésként, hanem alkotóelemként van szüksége… ahogy a sugárnak visszaverő felületre van szüksége. ... játszani és világítani.”

Már az első verseskötet és a következő ("A korlátok fölött", 1917) verseit is fokozott metaforikusság jellemzi ("Olyan szorosan szorítom versben az életet, / Hogy kanállal egyél ...”, „Marina Cvetajeva emlékére.” 19430. effonia (hangfelvétel), amelyet az ifjú Pasternak N. Vilmont szerint „egyfajta boldogító őrültséggel és örömteli komolysággal engedett át”.

Koromfeketén szeretlek

Égő járatok, hamuban

A kiégett andanták és mondák,

A balladák fehér hamujával a homlokodon.

Zenétől elnagyolt kéreggel

Napi zuhany alatt, a távolban

Egy alkalmatlan tömeg, mint egy bányász,

A bányában tölti a napot, -

Íme talán a költő korai költeményei közül a legjellemzőbb („Paganini hegedűje”), amelyben – ahogy a Pasternakot közelről ismerte – irodalomkritikus és műfordító, K. Locks írja: „... a szavak előkerültek. valahonnan az elsődleges sötét káoszból, gyakran ő maga sem értette a jelentésüket, és valamiféle kétségbeesett mámorban faragta sorról sorra - az élettel, a világgal, önmagával..."

Khodasevics 1908-ban adta ki első könyvét „Ifjúság” címmel a Grif kiadónál. Ezt mondta később: „A könyvem első ismertetése egész életemben megmaradt bennem, így kezdődött: „Van egy aljas madár, a keselyű. .

"Egy lélek megvallása..." (Vlagyiszlav Khodasevics személyiségéről és munkásságáról)

A „Happy House” gyűjteményben sokkal több van az igazi Khodasevichtől – legalábbis költői intonációjából. Az a szakadt, feldarabolt intonáció, amelyet Khodasevics verseiben kezd használni, azt sugallja, hogy nyílt undor...

"Egy lélek megvallása..." (Vlagyiszlav Khodasevics személyiségéről és munkásságáról)

A „A gabona útja” című gyűjteménytől kezdődően költészetének fő témája a diszharmónia leküzdése lesz, amely lényegében eltávolíthatatlan. Az élet prózáját vezeti be a költészetbe - nem kifejező részleteket, hanem az élet folyását, amely utoléri és utoléri a költőt...

"Egy lélek megvallása..." (Vlagyiszlav Khodasevics személyiségéről és munkásságáról)

Ebben az időszakban Khodasevich költészete egyre inkább a klasszicizmus karakterét kezdte elsajátítani. Khodasevich stílusa Puskin stílusához kapcsolódik. Klasszicizmusa azonban másodlagos rendű, hiszen nem Puskin korában és nem Puskin világában született...

Az életanyag kiválasztása, megértése és képben való megtestesülése, kompozíciós és verbális tervezése - mindez az író világképétől függ, amely bizonyos társadalmi feltételek hatására alakul ki...

Tanulmány Nabokov költészetéről és "Más partok" című művéről

Nabokov képköltészet próza Olyan gyakran álmodtam rólad, oly régen, sok évvel azelőtt, hogy találkoztunk, amikor egyedül ültem, és az éjszaka besurrant az ablakon, és kacsintottak a gyertyák. Ebben a részben világosan látjuk a szerelem témáját. Ötlet...

Tanulmány Nabokov költészetéről és "Más partok" című művéről

Ahogy az előző alfejezetben is említettük, Nabokovnak egyértelmű karizmája van a nyelvet és az írást illetően. Ha már prózáról beszélünk, akkor itt sem maradt el a mesteri képalkotás, témamegvilágítás, ötletközvetítés...

Ég és föld képei Zinaida Gippius költészetében

1899 őszén Merezskovszkijék azzal a gondolattal álltak elő, hogy megújítsák (ahogyan úgy tűnt) a kereszténységet, amely már jórészt kimerítette magát; A terv megvalósításához egy „új templom” létrehozására volt szükség...

S.S. vallási és teológiai költészete Averintseva

Ha S. Averintsev versgyűjteményéről beszélünk, rá kell térnünk a lírai ciklus fogalmára és szerkezetére. S. Averintsev „Spiritual Poems” gyűjteményének saját kompozíciója van. A fő vonalat (cselekményt) események alkotják...

A. Blok hazafias dalszövegeinek eredetisége

1915-ben jelent meg Blok „Versek Oroszországról” című könyve. A lírai háromkötetes műben, amelyet a szerző „verses regénynek” nevezett, van egy „Szülőföld” ciklus, amely egyesítette az 1907-től 1916-ig írottakat...

S. N. költészetének szubjektív-figuratív sajátossága Markova

A költő „ázsiai” verseiben leggyakrabban egy ló képét láthatjuk - Az igazi barát lírai hős. Ez a kép már a gyűjteményben megjelent első versből, a „Forró szél” (1924)...

Kreatív fejlődés Anna Akhmatova a lírai hősnőn keresztül

Szinte minden kutató megjegyzi Akhmatova dalszövegeinek egy olyan jellemzőjét, mint a kontrasztot: Így E. Dolbin ezt írja: „Akhmatova költészete kontrasztokban élt a karakterpárbajokban...

Az út témája Nyikolaj Rubcov műveiben

Rubcov hősének személyes sorsa meglehetősen szerencsétlen, és ez a költő sorsának pontos mása. Ugyanaz a hajléktalanság és árvaság, ugyanaz a sikertelen szerelem, amely elválásban, szakításban, elvesztéssel végződik. Végül...

A bűn és büntetés témája Dickens Dombey és fia című művében

A regény főszereplője, Firenze egy fényes, már-már bibliai kép, amely a lelki tisztaságot, a szeretetet jelképezi, amely képes megolvasztani apja jeges szívét is. A vele való kommunikáció megváltoztatja a büszke, megközelíthetetlen Editet, melegséget és szeretetet ébreszt lelkében...

Az álmok témája F.M. regényében. Dosztojevszkij "Bűn és büntetés"

Szinte az egész regény során konfliktus zajlik a főszereplő, Rodion Raszkolnyikov lelkében, és ezek a belső ellentmondások határozzák meg furcsa állapotát: a hős annyira elmerül önmagában...