Tsiskaridze Nikolai életrajza család. Nikolai Tsiskaridze - életrajz, információk, személyes élet

Nikolay Ciscaridze karrierje: Táncos
Születés: 31.12.1973
Nikolai Tsiskaridze orosz balett-táncos, a Bolsoj Színház premierje. 1973. december 31-én született. Emellett Nikolai Ciskaridze kitüntetett és népművész Oroszország, az Elnöki Tanács tagja Orosz Föderáció a kultúráról és a művészetről.

1973. december 31-én született Tbilisziben. Apa - Tsiskaridze Maxim Nikolaevich, hegedűművész. Anya - Tsiskaridze Lamara Nikolaevna, matematika és fizika tanára a középiskolában.

Táncos N.M. Tsiskaridze az oroszországi Bolsoj Színház premierje, a társulat vezető művészei közül az egyetlen, aki szinte a teljes balettrepertoár főszerepeit játssza. A feljövő művészt kora gyermekkora óta érdekelte az előadóművészet, különösen a bábszínház. Az S.V. Színház turnéja ellenállhatatlan érzést keltett benne. Obrazcov Tbilisziben, majd ő maga kezdett babákat készíteni, és felnőttként megőrizte irántuk való szeretetét, és nagy gyűjteményt gyűjtött össze. De minden más érdeklődést elhomályosított a fiú tánc iránti szeretete.

1984-ben a Tbiliszi Koreográfiai Iskolába küldték. A sikerek olyanok voltak, hogy világossá vált: el kell vinni Moszkvába. 1987-ben a fiatalember belépett a Moszkvai Akadémiai Koreográfiai Iskolába, amelyet 1992-ben végzett a csodálatos tanár, P.A. professzor osztályában. Pestova.

Közvetlenül a főiskola elvégzése után Tsiskaridze Yu.N. meghívására. Grigorovicsot felvették a Bolsoj Színház társulatába. Valamivel az év elején a New Names Nemzetközi Jótékonysági Program ösztöndíjasa lett, amely a művészet minden formájában a legtehetségesebb fiatal tehetségeket ünnepelte.

1996-ban diplomázott a Moszkvai Állami Koreográfiai Intézetben.

A Bolsoj Színházban Tsiskaridze kezdetben, ahogy a művészre vágyó művészekhez illik, szinte a teljes corps de balett repertoárt táncoltatta, majd később apró, de már meglehetősen összetett részeket is előadtak: a francia babát a Diótörőben, a Szórakoztatót az Aranykorban. , az Ifjúság a „Chopinian”-ban, a Kék madár a „Csipkerózsika”-ban és mások. Hamarosan rábízták a főszerepeket a klasszikus repertoár összes fő előadásában: a Hattyúk tavában, a Diótörőben és a Csipkerózsikában, a Raymondban és a La Bayadère-ben, a La Sylphide-ban és a Giselle-ben, valamint a modern balettekben: „Szerelem for Love”, „Paganini”, „C-szimfónia”, „Pákdáma” és mások.

Ezen kívül Tsiskaridze repertoárjában kis egyfelvonásos balettek és táncszámok szerepelnek, amelyeket sikeresen ad elő mind színházi színpadon, mind koncerteken és turnékon: M. Fokin „A rózsa látomása”, K. „Nárcisz” Goleizovsky , „Classical pas de deux” L. Ober zenéjére, pas de deux a „Korzár”, „Virágfesztivál Genzanóban” és mások.

1995-ben Tsiskaridze ezüstérmet kapott a VII Nemzetközi verseny balett-táncosok Oszakában (Japán), és 1997-ben - a VIII. Moszkvai Nemzetközi Balettverseny első díja és aranyérem, emellett ugyanezen a versenyen Peter van der Sloot személyi díja „Az orosz klasszikus balett hagyományainak megőrzéséért ." Nemcsak beszélni kezdtek a fiatal táncosról, és írni kezdtek a sajtóban, hanem a közönség is tudatosan látogatta az előadásokat az ő részvételével, és rajongókat szerzett.

Tsiskaridze sikereit számos díj jegyezte meg: a Ballet magazin díja - „Soul of Dance” a Rising Star kategóriában (1995), az „Év legjobb táncosa” oklevél a La Sylphide társaságtól (1997), három alkalommal a nemzeti Arany Maszk díjat a "Legjobb színész" kategóriában (1999, 2000, 2003), a "Benois de la Danse" díjat az "Év legjobb táncosa" jelölésben (1999), a Moszkvai Városháza Díjat a irodalom és művészet (2000), végső soron pedig az Orosz Állami Díj Szövetség (2001) a „Csipkerózsika”, „Giselle”, „La Bayadère”, „Raymonda”, „. A fáraó lánya”. Mindezek a díjak és díjak méltán örökítették meg a tehetséges művész hozzájárulását a koreográfia művészetéhez.

Tsiskaridze egyedülálló természetes képességekkel rendelkezik, amelyeknek köszönhetően elérte a táncművészet magasságait: magas növekedés, karcsú test, vonzó megjelenésű, természeténél fogva plasztikus és muzikális. De mindezek csak előfeltételei az igazi művészet megteremtésének. Ahhoz, hogy ezek művészi eredménnyel alakuljanak át, le kell győzni a klasszikus tánc iskoláját, amelyet Tsiskaridze nagyon magas fokozat. Tánca technikailag kifogástalan, a vonalak tisztaságával és a klasszikus iskola tökéletességével, szépségesztétikájával és örömteli, könnyű repülő mozdulataival tűnik ki.

De ez nem elég a magas művészet létrehozásához. Szükséges továbbá az egyes szerepek lelki kitöltése, lényegének, emberi és átvitt jelentésének megértése, a tánc és a színészi képességek ötvözése. Ekkor a tánc érzelmessé, lenyűgözővé válik, belső tartalmával megfertőzve a nézőt.

Tsiskaridze táncát a spiritualitás jellemzi, az erő különbözteti meg, de minden „nyomás”, szöveg nélkül, de szentimentalitás, érzelmesség, de színlelés nélkül. Tsiskaridze nagyszerű érzéssel táncol, de túlzott meghatottság nélkül. Művészetében ott van a belső feszültségnek és a külső visszafogottságnak az a mértéke, amely megteremti a plasztikai művészet fenséges szépségét.

Mindezeket a tulajdonságokat a színházi munkája során csiszolják és javítják kiváló oktatók felügyelete mellett. Elkezdte előkészíteni első szerepeit G.S. Ulanova és N.R. Simachev, majd tanult M.T. Semenova és N.B. Fadeecsev. Segítették a tökéletesség felé vezető útján.

A Tsiskaridze táncáról elhangzottak elsősorban a klasszikus repertoárban játszott szerepeire vonatkoznak, amelyekért a legtöbb díját és kitüntetését, köztük az Állami Díjat is megkapta. Tsiskaridze-nek sok elődje volt ezekben a szerepekben. Mintha minden készségüket magába szívta volna, de saját személyiségévé alakította volna át. Ezért a klasszikus balett főszerepeinek megvalósítása referenciának nevezhető.

A "Hattyúk tavában" P.I. Csajkovszkij, Yu.N. Grigorovics (2001) Tsiskaridze felváltva játssza mindkét fő férfiszerepet: Szigfrid herceget és a gonosz zsenit. Bár ez egy szigorú balett, Yu.N. Grigorovics ideálisan új figurális és filozófiai koncepciót alkotott meg benne, miközben megőrizte a régi koreográfia legjavát. Ennek az előadásnak a főszereplője először Szigfrid herceg volt megosztott, nyugtalan lelkével. Tsiskaridze pedig tökéletesen közvetíti eleganciáját és arisztokratikus arisztokráciáját, valamint romantikus álmodozását - de egyben egy végzetes hiba következtében elkövetett drámáját. Tsiskaridze különösen érdekes a Gonosz Géniusz szerepében. A Yu.N. Grigorovics a Hercegre nehezedő sors, és egyben a kettőse vagy az a sötét lélekrész, ami miatt megcsalta szerelmét, és az előadás végén egyedül maradt. Tsiskaridze gonosz zsenije baljós és démoni. Ő uralja Siegfriedet és Odette-et, és Tsiskaridze tánca ezen a helyen határozott és energikus, kifejező pantomimmal kombinálva. Gonosz géniusza folyamatosan elkíséri Siegfriedet és Odette-et, vigyáz rájuk és igyekszik elpusztítani őket. A szerep táncos és színészi oldala teljes egyensúlyban van.

A. Melikov "A szerelem legendája" című művében, amelyet Yu.N. Grigorovics (2002) Tsiskaridze játssza Ferkhad központi karakterét, egy művész, aki megosztott a szeretet és a kötelesség érzése között. Ferkhadja lágy, keletiesen sugalló. A színész nem annyira hősiességét, mint inkább szerelmi drámáját hangsúlyozza. A kép a kezdeti örömteli gondtalanságból érzelmi konfliktusokon és nehéz élményeken át a reménytelen tragikus végkifejletig fejlődik.

Tsiskaridze egészen másként jelent meg a „Pák királynője” című darabban (P. I. Csajkovszkij Hatodik szimfóniájának zenéjére), amelyet Roland Petit francia koreográfus állított színpadra 2002-ben a Bolsoj Színházban.

R. Petit így nyilatkozott Tsiskaridze-ről: „Hermant ugyanazon az alapvető napon találtam meg.” A koreográfus technikailag összetett és drámailag gazdag részt alkotott a főszereplő számára. Tsiskaridze tánca Hermanként ideges, gyors és szenvedélyes. Duettjei a grófnővel intenzívek és drámaiak. És mindkét karakter belehal gonosz szenvedélyébe.

Tsiskaridze tehetsége sokrétű. Egyaránt sikeres karakterek alakításában klasszikus és modern előadásokban, kiterjesztett szerepekben és kis miniatűrökben. Méltó utódja a csupasz technikaiságtól és a külső látványosságtól idegen magasművészetnek, az érzelmes és figuratív művészetnek, amely szervesen ötvözi a tánc- és színészi képességeket. Azt is meg kell jegyezni, hogy Tsiskaridze volt az első előadója a király szerepének V. Vasziljev „Hattyúk tava” című művében (1996), Taora P. Lacotte „A fáraó lányában”, Herman pedig „Pák királynőjében” R. Petit.

2003-ban R. Petit a „Notre Dame de Paris” című balettet állította színpadra a Bolsoj Színház színpadán (M. Jarpa zenéje, maga a koreográfus librettója, V. Hugo azonos című regénye alapján). Quasimodo szerepét Tsiskaridze játszotta. Ennek a darabban szereplő szereplőnek nincs sem hamis púpja, sem eltorzult arca – csúfságát csak a groteszk plaszticitás közvetíti. A koreográfiát ugyanakkor úgy állította össze a koreográfus, hogy az nemcsak a hős megjelenését ábrázolja, hanem lehetőséget ad a mentális állapotok és a kép pszichológiai fejlődésének kifejezésére is. Ebben a szerepben Tsiskaridze rendkívüli drámai készségről és rendkívüli kifejezésmódról tett tanúbizonyságot, míg egy összetett, olykor virtuóz táncrészben művészileg meggyőző, valóban tragikus képet alkotott. Művészete itt új szintre emelkedett.

A művész nagyon felelősségteljes minden szerepének előkészítésében, átgondolja a karakter karakterét, hallgatja a zenét, oktatókkal csiszolja mozdulatait, részt vesz szereplői jelmezeinek megalkotásában, érdekes és előnyös részleteket keresve. Nyilvánvaló, hogy a művész csak az út töredékét tette meg, javában jár kreatív erők előtte pedig új szerepek, előadások és eredmények állnak.

Természetesen Tsiskaridze életében a táncművészet az első. De rendkívül szereti a zenét, szereti az operát, és jelentős zenei könyvtárat gyűjtött össze. Különösen nagyra értékeli azokat az énekeseket, akik csodálatos vokális képességeiket kiváló színészi képességekkel ötvözik, mint például Maria Callas, Tito Gobi és mások.

Nikolai Tsiskaridze társaságkedvelő, és számos televíziós műsorban vesz részt. Szereti a könyveket és az utazásokat, amelyek kitágítják a látókört és gazdagítják a belső világot.

Moszkvában él és dolgozik.

Olvass életrajzokat is híres emberek:

Nikolay Kolyada Nikolay Kolyada

Nikolai Kolyada termékeny uráli drámaíró, az Ural irodalmi folyóirat főszerkesztője, az uráli kulturális élet egyik utálatos alakja. Szerző 86.

Nikolay Erdman Nikolay Erdman

Nikolai Erdman szovjet drámaíró, költő és forgatókönyvíró. 1900. november 16-án született. Nyikolaj Erdman 1924-ben írta első drámáját, a Mandátum,...

Nikolay Gedda Nikolay Gedda

1951-ben debütált (Stockholm, Chaploo szerepe Adam "The Postman from Longjumeau" című operájában). 1953 óta a La Scalában énekelt (Don Ottavioként a Don Giovanniban).

Nyikolaj Ozerov Nyikolaj Ozerov

Nyikolaj Nyikolajevics Ozerov 1887. április 15-én született Spas-Uteshenye faluban (ma Rjazan városában).

Név: Nikolay Tsiskaridze

Csillagjegy: Bak

Életkor: 45 év

Születési hely: Tbiliszi, Grúzia

Magasság: 183

Tevékenység: balett-táncos, tanár, az Orosz Föderáció népművésze

Címkék: művész, tanár

Családi állapot: Nem házas

Nikolai Maksimovich Tsiskaridze a grúziai Tbiliszi városában született 1973 szilveszterén. Maxim Nikolaevich atya hegedűművész volt, és nem vett részt fia nevelésében. Nyikolajat mostohaapja nevelte, hivatása szerint tanár. Lamara Nikolaevna anya is részt vett a tanításban, tantárgyai a fizika és a matematika voltak. A legnagyobb befolyást azonban a gyermek személyiségének alakulására a dada gyakorolta, aki nemzetisége szerint ukrán volt. A kis Kolya vele töltötte szabadidejének nagy részét.

Annak érdekében, hogy a fiú átfogóan fejlődjön, kiskorától kezdve sokféle kiállításra és színházi előadásra vitték. Így a srác elég korán csatlakozott a magas művészet világához. Nikolai első „szerelme” a „Giselle” balett volt. Kezdetben anyja és mostohaapja nem helyeselte fiuk hobbiját, mert azt várták, hogy Kolya az ő pedagógiai nyomdokaiba lép. Nikolai ezzel teljesen nem értett egyet, és úgy döntött, hogy fellázad: 1984-ben önállóan felvételi kérelmet írt a Tbiliszi Koreográfiai Iskolába, és felvették a tanfolyamra. A fiatalember a beiratkozás után beszélt az otthoni lépésről, és ismét egy félreértés falára bukkant édesanyja részéről. Tsiskaridze tanárai meggyőzték szüleit, hogy a srác kivételes tehetséggel rendelkezik, amelyet nem lehet figyelmen kívül hagyni.

Nagyon hamar világossá vált, hogy a Tbiliszi Koreográfiai Iskola nagyon kicsi ugródeszka egy olyan nagy tehetség számára, mint Tsiskaridze. Ez 1987-ben történt, és Nikolai szinte azonnal csatlakozott P.A. osztályához. Pestov Moszkvai Akadémiai Koreográfiai Iskola. 5 év után Nikolai az osztály legjobb tanulója címmel végzett. Tsiskaridze koreográfiai képzése ezzel nem ért véget, és a Moszkvai Állami Koreográfiai Intézetbe ment tanulni, amelyet 1996-ban végzett.

Miután befejezte tanulmányait a moszkvai iskolában, Nikolai meghallgatásra jelentkezett a Bolsoj Színház társulatában. Ott felkeltette Jurij Grigorovics figyelmét, aki befolyásolta a fiatal tehetséget, hogy a társulat tagja legyen. Tsiskaridze első mentorai a Bolsojban Nyikolaj Simachev és Galina Ulanova voltak, akik később átadták Nikolai Fadeechevnek és Marina Semenovának.

A kialakult baletthagyomány szerint Nikolai Tsiskaridze tánckarrierjét a baletttestben való fellépésekkel kezdte. A premier 1992-ben az Entertainer szerepe volt a „The Golden Age” című produkcióban. 1993-ban megkapta Don Juan szerepét a „Love for Love” című balettben. Aztán voltak részek a „Diótörő” (francia baba), a „Csipkerózsika” (Szerencse herceg), a „Rómeó és Júlia” (Mercutio) produkcióiban.

Az 1995-ös évet a táncos életrajzában első főszerepe fémjelezte, amely a „Diótörő” című filmben szerepelt. Nikolai következő központi munkája James szerepe volt a „Silifide” balettben és Paganini az azonos nevű „Paganini” produkcióban.

2001-ben Nikolai 2 főszerepet kapott egy produkcióban. Ugyanebben az időszakban kezdődött Nikolai Tsiskaridze kreatív együttműködése Roland Petit francia koreográfussal. Petit megbízta Tsiskaridze-t, hogy játssza el a „Pák királynője” című produkciójának központi szerepét a Bolsoj Színház színpadán. Nicholas hihetetlen sikere után Roland felkérte, hogy személyesen válassza ki a következő produkciót, a táncos pedig Quasimodo szerepét választotta a Notre Dame-ban.

Később Tsiskaridzenek volt szerencséje fellépni a La Scala színpadán. Ez egy Rudolf Nurejev emlékére rendezett gálakoncerten történt. Nikolai megosztotta részvételét ebben a projektben Svetlana Zakharova-val. Ezután a táncosnak lehetősége volt nagyon tekintélyes színpadokon táncolni: a Moszkvai Operettszínházban, az Állami Kreml Palotában és másokon.

Olyan híres táncosokkal, mint Angel Corea, Ethan Stiefel és Johan Kobborg, Nikolai Tsiskaridze tagja lett az első társulatnak, amely 2006-ban bemutatta a „Kings of Dance” projektet az Egyesült Államokban. 2008-ban ismét meglátogatta az Államokat turnén, de ezúttal a „21. század csillagai” projektben. A színházi és koncerttevékenységek mellett Nikolai Tsiskaridze a „Nikolaj Tsiskaridze” című dokumentumfilm hőse is volt. Sztárnak lenni..." és a Yeralash TV magazin egyik számának résztvevője lett.

Tevékenységéért a táncost számos állami és nemzetközi díjjal, valamint különféle díjjal jutalmazták. Elnyerte az Oroszországi Népművész és az Észak-Oszétiai Köztársaság Népi Művésze címet is.

2011 őszén Tsiskaridze kifejtette ellentmondásos véleményét a Bolsoj Színház 6 éves helyreállításával kapcsolatban. A táncosnőnek nagyon nem tetszett mind a színpad belső dekorációja, sem a belsőépítészet többi része.

2013 novemberében kulturális személyiségek kollektív levelet küldtek Vlagyimir Putyin orosz elnöknek, amelyben ragaszkodtak a Bolsoj Színház jelenlegi vezetőjének, A. Iksanovnak a lemondásához, és N. Ciszkaridze kinevezését kérték erre a posztra. A miniszterelnök pedig már januárban belekeveredett a Bolsoj művészeti igazgatója, Szergej Filin körüli botrányba. A botrány lényege a Filin elleni merénylet volt, akinek sav öntött az arcára. Ezek és más árnyalatok oda vezettek, hogy a Bolsoj Színház megtagadta a Tsiskaridze-vel kötött szerződés megújítását, és 2013. július 1-jén a táncos elhagyta a színházat.

Ugyanebben az évben, októberben Nikolai egy másik konfliktusba keveredett, de ezúttal az A.Ya-ról elnevezett Orosz Balett Akadémián. Vaganova. Vlagyimir Medinszkij orosz kulturális miniszter a charta szabályait megsértve bemutatta az Akadémia munkatársainak Nyikolaj Ciszkaridzét, mint új megbízott rektort. Megtörtént egész sor személyi változások, novemberben pedig a tanári kar oktatási intézmény a Mariinsky Színház balettcsoportjával együtt fellebbezett a Kulturális Minisztériumhoz azzal a kéréssel, hogy vizsgálják felül Tsiskaridze kinevezését és az eseményt követő személyi változásokat. És mégis, 1 év elteltével Nikolai Tsiskaridze-t jóváhagyták az Orosz Balett Akadémia rektori posztjára, és ő lett az első igazgató, aki nem végzett ebben az oktatási intézményben.

Maga a táncos azt mondja, hogy karakterének összetettsége és súlyossága miatt nem irigyli a családját. A balett zord környezetében azonban nincs mit kezdeni egy lágyabb karakterrel.

A táncos személyes életéről keveset tudunk, és mégsem tagadja, hogy mint minden normális embernek, neki is vannak szerelmei és kötődései. Azonban ezek mind elmúlnak, és a táncos nem képzeli magát sem a házastárs, sem az apa szerepébe. Egész magánélete ma a munka, a produkciók és a tanítványai.

Projektek

• Giselle
• Diótörő
• Notre Dame katedrális
• Kings of Dance
• A 21. század sztárjai
• Nyikolaj Tsiskaridze haszonélménye
• Chopiniana

Nyikolaj Makszimovics Tsiskaridze. 1973. december 31-én született Tbilisziben. Orosz balett-táncos, tanár, az Orosz Föderáció népművésze (2001).

Apa - Maxim Nikolaevich Tsiskaridze, hegedűművész.

Anya - Lamara Nikolaevna Tsiskaridze (1931-1994), atomfizikus, egy obninszki atomerőműben dolgozott, majd fizikát és matematikát tanított egy tbiliszi középiskolában.

Apai nagyanyámnak francia gyökerei voltak, és színésznő volt.

Szülei fiatalon elváltak. Nikolait a mostohaapja nevelte.

Nagy hatással volt rá dadája, akinek köszönhetően már fiatalon megismerkedett William Shakespeare és Lev Tolsztoj műveivel. Édesanyjával gyakran járt koncertekre.

Elmondása szerint nagy benyomást tett rá, hogy megnézte Franco Zeffirelli „Rómeó és Júlia” című filmjét. Gyermek- és serdülőkorában szeretett verseket szavalni, énekelni és kis szetteket eljátszani.

1984-ben belépett a Tbiliszi Koreográfiai Iskolába, majd 1987-től a Moszkvai Koreográfiai Iskolában folytatta tanulmányait. klasszikus tánc P.A. osztályában tanult. Pestova. Később Tsiskaridze nagyra értékelte tanára kemény tanítási stílusát, aki felkészítette a diákot az élet nehézségeinek leküzdésére.

A fiatalember már az iskolában is kitűnt fizikai adottságaival a színpadi gyakorlókoncerteken, szólórészeket és pas de deux-t kapott.

1992-ben végzett a főiskolán, és a vizsgabizottság elnökének, Yu.N. Grigorovicsot felvették a Bolsoj Színház társulatába. Először a balett csapatban táncolt, majd Grigorovics balettjeiben kezdett szólószerepeket előadni, amelyek közül az első a Szórakoztató az Aranykorban (1992), ezt követte Mercutio a Rómeó és Júliában és a Francia baba a Diótörőben (1993). .

A táncos pályafutásának igazi felfutása 1995-ben kezdődött, amikor rövid időn belül olyan balettekben játszotta a főszerepeket, mint Yu Grigorovich „Diótörője”, G. Mayorov „Cipollino”, M. Fokine „Chopiniana”, A. Bournonville: La Sylphide.

1996-ban debütált a Kék madárban a Csipkerózsikában, valamint Kasjan Goleizovszkij miniatúrájában „Nárcisz” és Mihail Fokin „A rózsa látomásában” 1997-től, egymás után sajátította el a főbb férfiszerepeket balettekben a Bolsoj Színház repertoárjában. Ugyanebben az évben Maria Alexandrova balerinával együtt részt vett a moszkvai Nemzetközi Balettversenyen, ahol a „Duettek” kategóriában 1. díjat nyert.

Első részeit a színházban készítette el N. R. Szimacsovval, miközben K. Ja Goleizovszkij „Nárcisz” című számát, tanácsaival segítette a fiatal táncosnőt G. S. Ulanova, aki első előadójával, Vladimir Vasziljevvel próbálta. Később N. B. Fadeecevvel készítette elő a részeket, és M. T. Szemjonova női osztályában tanult.

1998-ban Nikolai Tsiskaridze részt vett a Vivienne Westwood show-n New Yorkban.

1996-ban diplomát kapott felsőoktatás, miután a Moszkvai Állami Koreográfiai Intézetben végzett. 2000-ben az Oroszországi Színházi Dolgozók Szakszervezetének tagja lett.

2001-ben ő volt az első előadója Hermann szerepének Roland Petit Pákkirálynője című balettjében, amelyet kifejezetten a Bolsoj Színház számára készített. Ugyanebben az évben egy autóbalesetben megsérült, ami megszakította a TV-műsorvezetői munkáját az első csatorna „Vzglyad” című műsorában.

2006-2009-ben résztvevője volt a „Kings of the Dance” táncprojekt első három programjának, melynek keretében Roland Petit („Carmen. Solo”) és Boris Eifman („Bukott angyal”) számokat rendezett. neki.

Részt vett a Rossiya TV-csatorna „Tánc a csillagokkal” című televíziós műsorában egy táncverseny zsűrijének állandó tagjaként. Rendszeres műsorvezetője a „Kultúra” TV-csatorna „A világzenés színház remekei” című műsorának.

Oktatói tevékenységet folytatott a Moszkvai Koreográfiai Akadémián és a Bolsoj Színházban, ahol balettórát tartott művészeknek.

2012-ben beiratkozott a Moszkvai Állami Jogi Akadémia magisztrátusába, és 2014-ben kitüntetéssel szerzett diplomát.

Minden év születésnapján, december 31-én Nikolai Tsiskaridze megjelenik a Bolsoj színpadán a „Diótörő” című balettben. Mint a művész bevallotta, így ünnepelheti a legjobban születésnapját, mert a „Diótörő” gyermekkora óta az ünnephez kötődik.

Nikolai Tsiskaridze - A diótörő

Nikolai Tsiskaridze botrányai

Konfliktus a Bolsoj Színházban 2011 novemberében lobbant fel. Ezután Tsiskaridze bírálta a Bolsoj 6 éven át végzett helyreállítását, és a színház vezetését alkalmatlansággal vádolta. Tsiskaridze különösen nem szerette a történelmi színpad rekonstrukciójának minőségét, ahol az ősi stukkó helyett olcsó műanyagot és papírmasét talált, és a színház belső dekorációja Nikolai szerint kezdett egy nagy, ötcsillagos törökhöz hasonlítani. szálloda.

2012. november 9-én megjelent egy levél kulturális szereplőktől, amelyben arra kérték, hogy rúgja ki az előbbit főigazgató A. Iksanov Bolsoj Színházat, és nevezze ki Tsiskaridze-t erre a pozícióra.

Nyikolaj 2013 januárja óta részt vesz a Szergej Filin Bolsoj Színház balett művészeti igazgatója elleni „savtámadás” körüli botrányban. Számos nyomtatott és elektronikus sajtó közölt információkat a Ciszkaridze és Filin közötti súlyos konfliktusról, maga Filin is beszélt Nyikolajjal kapcsolatos gyanújáról. A Bolsoj Színház akkori főigazgatója, Anatolij Iksanov a Snob magazinnak adott interjújában nem zárta ki, hogy Ciszkaridze részt vett a Filin elleni támadásban. A művészt az Orosz Föderáció Nyomozó Bizottsága hallgatta ki. E történet után Tsiskaridze kapcsolata a Bolsoj Színház adminisztrációjával a végsőkig romlott.

2013 márciusában a Channel One műsorán Nikolai aggodalmát fejezte ki a Bolsoj Színházban végzett jövőbeni munkájának kilátásaival kapcsolatban. Tsiskaridze szerint ekkor már két megrovást kapott munkafegyelem megsértése miatt. Áprilisban a bíróság hatályon kívül helyezte a Ciszkaridze Moszkovszkij Komsomolec című lapnak adott interjúja miatt kiszabott két megrovás egyikét.

2013. július 1-jén mandátuma lejárta miatt kénytelen volt elhagyni a Bolsoj Színházat. munkaszerződés, amely nem újult meg.

Konfliktus az Orosz Balett Akadémián nem sokkal az új kezdete után kezdődött tanév, 2013. október 28. Nyikolaj Ciszkaridze Vlagyimir Medinszkij kulturális miniszterrel együtt váratlanul megérkezett Szentpétervárra, az Orosz Balett Akadémiájára. A. Ya Vaganova, ahol ennek az oktatási intézménynek az alapszabályát megszegve, mint megbízott rektort bemutatták a tanári karnak. Ugyanakkor az előző rektort, Vera Dorofeeva-t, aki az iskola tisztán gazdasági irányítását végezte, váratlanul áthelyezték a Mikhailovsky Színházba.

Az Akadémia irányítási struktúrájában bekövetkezett változás kapcsán 2000 óta művészeti igazgatója, Altynai Asylmuratova balerina, aki egy másik művész alárendeltségébe került, kénytelen volt elhagyni posztját. A Mariinszkij Színház jelenlegi primabalerináját, Ulyana Lopatkinát jelentették be új művészeti vezetőnek, Tsiskaridzével ellentétben még nem fejezte be tánckarrierjét.

2013. november 4-én az Akadémia tanári karának és a Mariinsky Színház balettcsoportjának képviselői levélben fordultak az Orosz Föderáció Kulturális Minisztériumához, amelyben követelték, hogy vizsgálják felül a Tsiskaridze rektori posztra való kinevezéséről szóló döntést. Lopatkinát pedig az akadémia művészeti igazgatói posztjára (maga a balerina nem tett megjegyzést ebben az ügyben).

Kicsit később Tsiskaridze bejelentette, hogy meghosszabbította szerződését Altynai Asylmuratovával, mint az Akadémia művészeti igazgatójával - azonban már 2013 decemberében saját akaratából lemondott, és nem volt hajlandó beszámolni távozásának okairól. Ennek eredményeként Zhanna Ayupova, a Mihajlovszkij Színház tanára és oktatója hamarosan az Akadémia első rektorhelyettese és művészeti igazgatója lett.

2014. november 29-én Nikolai Tsiskaridze-t választották az akadémia rektorává, 227-en szavaztak a jelöltségre, 17-en szavaztak ellene Így ő lett az Orosz Balett Akadémia első vezetője, aki nem végzett ebben az oktatási intézményben ismeri előadói és pedagógiai hagyományait. Korábban Tsiskaridze ellentétes nézeteit fejezte ki, és azt állította, hogy nem egyszer megtagadta más baletttársulatok vezetését (a Bolsoj Színház kivételével).

A TV-műsorvezető szerint ebbe a pozícióba való kinevezését a vezető felesége segítette elő állami vállalat"Rostec" Szergej Chemezov Ekaterina. Maga Tsiskaridze szerint „egy kis, tekintélyes embercsoport” győzte meg a pozíció elfogadásáról.

Nikolai Tsiskaridze társadalmi-politikai pozíciója

Javasolta, hogy több évre vezessék be a kötelező munkavégzést az orosz színházakban a diplomások számára, anélkül, hogy külföldre mennének: „Úgy gondolom, hogy mivel Oroszországban ingyenes oktatást kaptak, Oroszországban kell dolgozniuk, legalábbis most először a állam, amely fizette a képzésüket."

2014. március 11-én aláírta az Orosz Föderáció kulturális szereplőinek felhívását V. V. Putyin orosz elnök ukrajnai és krími politikája mellett.

Nikolai Tsiskaridze. Egyedül mindenkivel

Nikolai Tsiskaridze magassága: 183 centiméter.

Nikolai Tsiskaridze személyes élete:

Nem házas és soha nem is volt. Egy interjúban kijelentette, hogy nem állt szándékában megházasodni.

A pletykák szerint nem hagyományos szexuális irányultságú emberekre utal.

Nikolai Tsiskaridze filmográfiája:

1998 - Giselle (Bolsoj Színház előadása) - Albert gróf
2003 – Notre Dame-székesegyház (a Bolsoj Színház előadása) – Quasimodo
2006 - A pikk királynője (a Bolsoj Színház előadása) - Hermann
2007 – Nikolai Tsiskaridze: A rózsa látomása – A rózsa szelleme
1999 - Nikolai Tsiskaridze. Sztárnak lenni... (dokumentumfilm)
2012 – Yeralash No. 265, „A világ, amelyben élek” – cameo
2017 – Forradalom online

Nikolai Tsiskaridze repertoárja a Bolsoj Színházban:

1992 „Rómeó és Júlia”, S. S. Prokofjev – szólista (Juliet’s Peers);
1992 - D. Sosztakovics „Az aranykor” - szórakoztató;
1993 - S. Prokofjev „Rómeó és Júlia” - Mercutio;
1993 - P. Csajkovszkij „A diótörő” - francia baba;
1993 - P. Csajkovszkij „A Csipkerózsika” - Szerencse herceg;
1993 - A. K. Glazunov „Raymonda” - Cavalier (nagy pas, négy úriember);
1993 - T. Khrennikov „Szerelem a szerelemért” - Don Juan;
1993 - P. Csajkovszkij „Hattyúk tava” - szólista (keringő szólisták);
1994 - D. Sosztakovics „Az aranykor” - tengerész;
1995 – P. Csajkovszkij „A diótörő” – A diótörő herceg;
1995 - K. Khachaturyan „Cipollino” – Cherry gróf;
1995 - Chopiniana F. Chopin zenéjére - Ifjúság;
1995 – H. S. Löwenskold „La Sylphide” – James;
1995 - P. I. Csajkovszkij „Hattyúk tava” - Rothbart;
1995 - L. Minkus "La Bayadère" - Aranyisten;
1995 - „Paganini” S. Rahmanyinov zenéjére – Paganini;
1995 – L. Minkus „Don Quijote” – Jig;
1995 - „Rómeó és Júlia”, S. Prokofjev Mercutio / Trubadúr;
1996 - A. Melikov „A szerelem legendája” - Ferkhad;
1996 - M. Theodorakis „Antigone” - szólista;
1996 - „Narcissus”, miniatűr N. Tcherepnin zenéjére;
1996 - P. Csajkovszkij „Csipkerózsika” - Blue Bird;
1996 - „Vision of the Rose” K. M. von Weber - A rózsa kísértete című zongoradarabjának zenéjére;
1996 - P. I. Csajkovszkij „Hattyúk tava” - King;
1997 - P. Csajkovszkij „A Csipkerózsika” - Désiré herceg;
1997 - A. Adam „Giselle” - Albert gróf;
1997 – L. Minkus „La Bayadère” – Solor;
1998 - A. Glazunov „Raymonda” – Jean de Brien;
1999 - J. Bizet „C-dúr szimfónia” - a harmadik tétel szólistája;
2000 – C. Puni „Fáraó lánya” – Lord Wilson / Taor;
2001 - P. Csajkovszkij „Hattyúk tava” - Gonosz zseni / Szigfrid herceg;
2001 - „The Queen of Spades” P. Csajkovszkij Hatodik szimfóniájának zenéjére – Hermann;
2003 – M. Jarre – Quasimodo „Notre Dame katedrálisa”;
2004 - P. Csajkovszkij „A Csipkerózsika” - Carabosse tündér;
2004 - D. Sosztakovics „Bright Stream” című filmje - klasszikus táncos;
2004 - Szentivánéji álom F. Mendelssohn és D. Ligeti zenéjére - Theseus / Oberon;
2005 - P. I. Csajkovszkij „Hattyúk tava” - pas de deux a balett II. felvonásából;
2006 – J. Delerue „lecke” – tanár;
2007 - A. Adam „Corsair” - Conrad;
2008 - Alter Ego W. A. ​​​​Mozart zenéjére;
2010 – „Paquita” – Lucien d’Hervilly, nagypassz a balettből

Nikolai Tsiskaridze repertoárja más színházakban:

2001 - A. Melikov „A szerelem legendája” (Mariinszkij Színház) - Ferkhad;
2001 - L. Minkus „La Bayadère” (Párizsi Nemzeti Opera, az Opera Bastille színház színpada) - Solor;
2001 - „Rubies”, „Jewels” I. Stravinsky Capriccio zenéjére zongorára és zenekarra (turné a londoni Mariinsky Színházban, Covent Garden) - szólista;
2001 - „Scheherazade” N. Rimszkij-Korszakov zenéjére (a londoni Mariinsky Theatre turnéja, Covent Garden) - Golden Slave;
2002 - P. Csajkovszkij „Hattyúk tava” (Mariinszkij Színház) - Szigfrid herceg;
2003 – L. Minkus „La Bayadère” (Mariinsky Színház) – Solor;
2003 - „Fiatalság és halál” J. S. Bach zenéjére (Új Nemzeti Színház, Tokió) - Ifjúság;
2004 - "Rómeó és Júlia" musical ("Moszkvai operett") - Sors-halál;
2005 - „Manon” J. Massenet zenéjére (Mariinsky Színház) - Chevalier des Grieux;
2005 - „Ahol az aranycseresznye lóg” T. Vilems zenéjére (Mariinszkij Színház);
2005 - „Polyphemus halála” (Lilikansky Színház) - Polyphemus;
2005 - „Blue God” A. Szkrjabin zenéjére (Kremli Balett, Moszkva) - Blue God;
2006 - haszonelőadás az „Orosz évszakok” fesztivál részeként. XXI. század": "Rózsa látomása", "Egy faun délutánja", "Scheherezade" (K. S. Sztanyiszlavszkij és Vl. I. Nemirovics-Dancsenko nevét viselő moszkvai zenés színház);
2007 – L. Minkus „La Bayadère” (Mariinsky Színház) – Solor;
2008 - „A faun délutánja” C. Debussy zenéjére (Lett Nemzeti Opera, Riga);
2009 - P. Csajkovszkij „A diótörő” (Párizsi Nemzeti Opera) - Drosselmeyer / Herceg;
2014 - Hiábavaló elővigyázatosság (Mihajlovszkij Színház) - Simone özvegy

A modern orosz balett kiemelkedő táncosa, Nikolai Tsiskaridze sokszínű szerepeivel, bájjával és fantasztikus technikájával az egész világot magával ragadta. Bármilyen színpadi megjelenése tapsot vált ki a közönségben. Nikolai Tsiskaridze életrajzát röviden a „balettzseni” kifejezéssel lehet leírni. A táncban a klasszikus és a modern repertoár minden legjobb részét megtestesíthette, neve örökre felkerül a világ legnagyobb táncosainak listájára.

Tsiskaridze grúz gyermekkora

Nikolai Tsiskaridze életrajza Tbilisziben kezdődött 1973 utolsó napján. Édesanyja, Lamara Nikolaevna Tsiskaridze egy atomerőmű egykori fizikusa volt, majd tanárként dolgozott, fizikát és matematikát tanított. Maxim Nikolaevich apjáról csak annyit tudni, hogy hegedűművész volt, de teljesen hiányzott a gyermek életéből. A fiút édesanyja nevelte fel újdonsült férjével és dadájával, aki gyermekkorában a gyermek fő embere volt. A túlságosan elfoglalt szülők gyakran nehézséget okoznak a saját család létrehozásában a gyermekek számára. Ilyen például Nikolai Tsiskaridze. Egy már felnőtt táncos életrajza mutatja ennek a következtetésnek a helyességét, mivel a híres művész még mindig egyedülálló.

A kis Kolja szinte minden idejét a dadájával töltötte, aki 6 éves korára bemutatta Shakespeare-nek és Tolsztojnak. A fiú kiskorától kezdve rendkívüli művészi képességről tett tanúbizonyságot: táncolt, szettet játszott és verset szavalt. Azt mondták, hogy úgy nézett ki, mint az apai nagyanyja, aki francia színésznő volt.

Tsiskaridze örömmel mesél gyermekkoráról. Szívesen emlékszik vissza, hogy Tbiliszi akkoriban igazi paradicsom volt: az emberek jól öltöztek, sokféle étel volt az asztalon, édesanyja vitte színházba. Mindez elragadtatta Nikolait. Anyjáról csak szuperlatívuszokban beszél. Amikor világossá vált, hogy a fiú kétségtelenül tehetséges, a lány megváltoztatta az egész életét, és segített neki talpra állni a szakmában.

Az út kezdete

11 éves korában Nikolai a Tbiliszi Koreográfiai Iskolába került. Bár az anya, sajnálva a fiút, kezdetben eltántorította őt egy ilyen nehéz szakmától. De gyermekkora óta Kolya nagy kitartással, sőt makacssággal jellemezte, és senki sem tudta elvezetni választott útjáról. Mindössze három év után világossá vált, hogy a fiatal táncos tehetsége olyan nagyszerű, hogy Tbiliszi nem volt elég neki, és a srácot Moszkvába küldték. 1987-ben Tsiskaridze belépett a moszkvai koreográfiai iskolába, és belépett a P.A. osztályába. Pestov, akit kemény tanítási stílusa jellemez. De évekkel később Nikolai végtelen hálát mondott a tanárnak, aki meg tudta erősíteni akaratát és jellemét. Bár Nyikolaj Pestov nyilvánvaló kedvence volt, nem hagyta cserben tanítványát, és ez egy csodálatos életiskola lett.

Tsiskaridze már az iskolában stílusában és technikájában jelentősen eltért osztálytársaitól, ezért állandóan szólórészeket kapott diákelőadásokon. Nikolai Tsiskaridze, akinek életrajza örökre a baletthez kapcsolódott, 1992-ben végzett a főiskolán. Tanulmányait a Moszkvai Koreográfiai Intézetben folytatta, ahol 1996-ban fejezte be tanulmányait, de itt már töredékesen tanult, mert színházban kezdett dolgozni.

Nagy Színház

Még az iskolai érettségi előadásán is felfigyelt a tehetséges fiatalemberre Jurij Grigorovics, aki ragaszkodott a Bolsoj Színházba való meghívásához. Így Nikolai Tsiskaridze életrajza a világ legjobb színházába vezette, ahol premier lett. Először a fiatal diplomás a baletttestbe került, a statiszták teljes repertoárját táncoltatta, és csak ezután kezdett különféle szerepeket kapni az előadásokban. Három évvel a színházhoz való csatlakozása után Tsiskaridze már a Diótörő, a La Sylphide és a Paganini főbb szerepeiben tündökölt. Tsiskaridze munkásságának időszaka a színház diadalának időszaka lett, a táncos világkörüli turnékon lépett fel hihetetlen sikerrel. Összességében a Bolsoj színpadán töltött ideje alatt Nikolai több mint 40 szerepet táncolt különböző előadásokban.

2004 óta a színházban kezdett dolgozni tanárként, koreográfiai órákat tanítva. Nikolai összesen 21 évig dolgozott a Bolsojban. 2013-ban a színház különböző okok miatt nem hosszabbította meg a szerződést a művésszel.

Együttműködés Jurij Grigoroviccsal

A záróvizsgán a vizsgabizottság elnöke a Bolsoj Színház művészeti igazgatója, Jurij Grigorovics volt. Azonnal felhívta a figyelmet a lenyűgöző diplomára, és ragaszkodott hozzá, hogy beírják a színházi társulatba, bár nem volt férőhely. Az első előadás, amelyben a rendező egy kezdő táncost vont be, az „Aranykor” volt, ahol Tsiskaridze játszotta a szórakoztató szerepet. Aztán ott volt Mercutio a Rómeó és Júliában, a francia baba a Diótörőben. Ezekkel a szerepekkel Nikolai a londoni színházban turnézott. A koreográfus egy ideig alaposan szemügyre vette a táncost, és fokozatosan kezdett jelentősebb szerepeket kiosztani neki. A Herceg a Diótörőben, Désiré herceg a Csipkerózsikában, Ferkhad a „Szerelem legendájában”, Siegfried herceg a „Hattyúk tavában” szerepeinek briliáns alakításai dicsőítették Tsiskaridze-t, amelyben sokrétű tehetsége teljes mértékben megnyilvánult. kiderült. Összesen Tsiskaridze Grigorovics 20 előadásában táncolt. Ennek ellenére a művész és a rendező közötti kapcsolat nem volt különösebben meleg. De a rendező sokat engedett a táncosnak, türelemmel és tisztelettel bánt vele. Azonban Grigorovics volt az, aki kezdeményezte a Tsiskaridze-vel kötött szerződés felbontását, amikor már tanár-oktatóként dolgozott. Mindennek ellenére Tsiskaridze mindig nagy szeretettel és tisztelettel beszélt Grigorovicsról, akinek elmondása szerint mindent köszönhet az életben.

Két zseni: Roland Petit és Nikolai Tsiskaridze

Tsiskaridze és Roland Petit igazi barátságos és kreatív tandemet alkottak. A modern balett klasszikusa Nikolaiban számos ötlete megtestesítőjét és hasonló gondolkodású emberét találta meg. Együtt kiemelkedő előadásokat hoztak létre: „A pikk királynő”, ahol Tsiskaridze remekül táncolt németül, és a „Notre Dame-székesegyház” Miklóssal Quasimodo szerepében. A „Fiatal ember és a halál” című produkció, ahol Tsiskaridze a Fiatalember szerepében tündökölt, igazi sokk lett a tokiói Nemzeti Színházban.

Táncosnő repertoárja

Nikolai Tsiskaridze, akinek életrajza a klasszikus színházhoz kapcsolódik, karrierje során az összes leghíresebb balettszerepet táncolta. Olyan híres produkciói vannak, mint a „Hattyúk tava”, „Giselle”, „Don Quijote”, „Csipkerózsika”, „Chopiniana”, „Rómeó és Júlia”, „Raymonda”, „La Bayadère”.

Ezenkívül Tsiskaridze nagy szeretettel és tehetséggel táncolt modern balettekben, köztük a „Pák királynője”, „Szerelem a szerelemért”, „C-dúr szimfónia”, „Paganini” című filmekben.

A táncos repertoárjának különleges részét képezik az egyfelvonásos balettek, amelyekkel az egész világot bejárta: „A kék isten”, „Nárcisz”, „A rózsa látomása”, „Genzanói virágfesztivál”, „Gyémántok” " és mások.

Nikolai Tsiskaridze életrajza, akinek repertoárja több mint 50 szerepet tartalmaz, tele volt kreatív sikerekkel, és szinte minden olyan szerepet el tudott táncolni, amelyekről egy művész álmodott. Már csak egy terve maradt, ami még nem vált valóra. A világon még egyetlen nő sem mondta ki ezt a mondatot: „A férjem Nikolai Ciskaridze.” Az életrajz, a feleség, amelynek gyermekei még nem jelentek meg, befejezetlen projekt marad. Ezért a táncos előtt van a főszerep- boldog férj és apa.

Legjobb produkciók

A kritikusok mindig is nagyra értékelték Nikolai Tsiskaridze tehetségét, sok munkája kiváló értékelést kapott. A legjobbak közül azonban olyan produkciókként ismerik el, mint a Yu Grigorovich rendezte „Hattyúk tava”, amelyben Nikolai felváltva adja elő Szigfrid herceg és a gonosz zseni szerepét, a Bolsoj Színház „Raymonda” klasszikus előadásait, „Fáraó. Lánya”, „Csipkerózsika”. Tsiskaridze legkiemelkedőbb alakításait filmre rögzítik, és megőrzik tehetségét az utókor számára. Köztük a „Giselle”, „A rózsa látomása”, „A pikkek királynője”.

Karrier vége

Nikolai Tsiskaridze táncos életrajza 2004-ben ért véget. Ezt követően még néhány évig a Bolsoj Színházban dolgozott oktatóként. 2013-ban azonban végül megvált a színháztól, és több évig a Kultura csatornán dolgozott, valamint zsűritagként részt vett a Tánc a csillagokkal című műsorban. Nikolai Tsiskaridze, életrajza, személyes élete, akinek fényképei évek óta zavarják a hölgyek szívét szerte a világon, továbbra is érdekesek a színpadon kívül. Miután 21 éve táncolt, úgy gondolta, hogy már nem tudja olyan méltósággal csinálni, mint korábban, és büszke volt arra, hogy „senki sem látta rosszul táncolni”.

Hangos történetek

Nikolai Tsiskaridze életrajzát és a művész személyes életét gyakran botrányos események kísérték, és ez megoldhatatlan karakterének volt köszönhető. Mindig igazat mondott, és ez sok embernek nem tetszik. Tsiskaridze kritikája a Bolsoj Színház dekorációjának minőségével kapcsolatban az újjáépítés során nagy zajt keltett. A színházi alkalmazottak még a táncosnő kinevezését is kérték színházigazgatói posztra.

A történet nagy nyilvánosságot kapott, amikor a Bolsoj Színház úgy döntött, hogy felbontja a szerződést Tsiskaridze-vel, hogy tanárként dolgozzon. Nikolai a bíróságon keresztül helyreállította az igazságszolgáltatást, de 2013-ban még mindig elhagyta a színházat.

Tsiskaridze kinevezése a Vaganova Akadémia megbízott rektorává szintén nagy visszhangot váltott ki, mivel megsértette az oktatási intézmény alapszabályát. Több személyi változás is történt, és sikerült kompromisszumot találni. Az ellenzők szerint az ország egyik magas rangú emberének felesége volt a botrány kulisszái mögött. De ennek ellenére a művész táncosként és vezetőként is bebizonyította érdemeit.

Az Orosz Balett Akadémia névadója. ÉS ÉN. Vaganova

2013-ban készült Nikolai Tsiskaridze életrajza új fordulat: a Balettakadémia előbb színész, majd rektora lesz. Vaganova Szentpéterváron. Ez volt az első alkalom, hogy az oktatási intézményt nem végzett személy vezette. A világ egyik legrégebbi balettiskolája kialakította a szabályokat és a hagyományokat, amelyek közül Tsiskaridze még nem ismerkedett meg. Annak érdekében, hogy megfelelően megbirkózzon kötelezettségeivel, Tsiskaridze még a Moszkvai Koreográfiai Akadémia Menedzsment Karára is belép. Annak ellenére, hogy sok kétség merült fel azzal kapcsolatban, hogy Tsiskaridze képes lesz-e megfelelően vezetni a legrégebbi balettiskolát, 2014-ben bevált rektorként, a csapat többségi szavazással megválasztotta. Előadásokat állít színpadra és restaurál az akadémia hallgatói számára, tapasztalatait átadja a fiataloknak, és nagy terveket készít a nemzeti örökség – az orosz balett – megőrzésére.

Díjak

A kiváló táncos Nikolai Tsiskaridze élete során rengeteg díjat és díjat kapott. Oroszország és Észak-Oszétia népművésze, valamint az Orosz Föderáció tiszteletbeli művésze.

Tsiskaridze a La Sylphide című balettben és Herman szerepéért a Pákkirálynőben két Arany Maszk-díjat kapott. A Francia Művészeti és Irodalmi Rend, valamint az Apostolokkal Egyenlő Szent Nino Rend és a Becsületrend (Grúzia) vitéze.

Tsiskaridze számos díjat és kitüntetést is nyert, különösen az Orosz Föderáció Állami Díját, a Moszkvai Polgármesteri Díjat, a Triumph-díjat, a Benois de la dance díjat, mint a legjobb táncos 1999-ben, valamint a Nemzetközi Békedíjat az Orosz Föderációtól. Az Egyesült Államok Egyesült Kulturális Kongresszusa „A világközösség javára elért kiemelkedő személyes eredményekért.”

Nikolai Tsiskaridze: életrajz, személyes élet, feleség, álmok és tervek

Nikolai Tsiskaridze már évek óta jogosult agglegény és híres agglegény. Egykor a táncos azt állította, hogy 40 éves koráig nem állt szándékában a házasságon gondolkodni, ma már 42 éves, és az esküvőről még nem érkezett hír. Bár a táncos rendszeresen ragaszkodik ahhoz, hogy boldog a személyes életében, egyszerűen tudja, hogyan kell ügyesen elrejteni ezt a tényt. Csak irigyelni lehet azt az elképesztő képességet, hogy nem fitogtatja szívügyeit, ahogy Nikolai Ciskaridze teszi. Az életrajz, a híres művész felesége, amely még nem létezik, még mindig széles teret hagy a találgatásoknak. Nikolai gyakran szeret beszélni a jövőbeli élettársa iránti magas követelményekről. Mindeközben Tsiskaridze nem találta meg az egyetlenét, a többi lánynak határozott esélye van, hogy megtelepedjen az ellentmondásos és karizmatikus táncosnő szívében.

Nikolai Tsiskaridze személyes élete mindig is mindenki figyelmének tárgya volt. 44 évesen a táncos még mindig nem házas, és nincs gyereke. Tsiskaridze balett-táncos, ami – felesége távollétével együtt – sok pletykát adott szokatlan orientációjáról.

Nikolai számára mindig a balett volt az első. Sokszor bevallotta, hogy egy család és egy gyerek csak beleszól a karrierépítésbe, ezért ennek még nem jött el az ideje. Nikolai még 44 éves korában sem találta meg azt a nőt, akivel készen áll arra, hogy élete hátralévő részét eltöltse. Ezért a sárga sajtó gyakran felvillantja a szalagcímeket a táncos nem hagyományos szexuális irányultságáról, amelyet Nikolai hülyeségnek és fikciónak nevez.

Nikolai Tsiskaridze személyes élete, irányultsága: okai a balett-táncos nem hagyományos szexuális irányultságának gyanújának

Nikolai Tsiskaridze balett-táncos, 44 éves, soha nem volt házas. Nem gyakran látni lányokkal, és a szakmája is balett-táncos. Ez együtt pletykákra ad okot nem szokványos orientációjáról. Különösen gyakran jelennek meg a sárga sajtóban az ilyen nevű címek, ami csak ironikusan mosolyog Nyikolajra.

Maga Nikolai gyakran kijelentette, hogy nem házas és nincs gyereke, csak azért, mert a balett a legfontosabb helyet foglalta el szívében. Minden más csak zavarni fog, mind a képzésben, mind a karrierépítésben.

Az interjúkban Nikolai gyakran kijelentette, hogy azt tervezi, hogy férjhez megy és apa lesz, de még nem találta meg azt a nőt, aki megfelelne szigorú követelményeinek.

A balett-táncos azt állítja, hogy elég sok kapcsolata volt az ellenkező nemmel, de nagyon óvatos a magánéletével kapcsolatban, és nem szereti ezt a nyilvánosság elé tárni. Valamint mesél a boldogtalan szerelmedről, hogy az emberek sajnálják őt.

Nikolai Tsiskaridze személyes élete, orientáció: egy orosz balett-táncos életrajza

Nikolai Tsiskaridze leendő balettsztárja 1973. december 31-én született Tbilisziben. A fiú édesanyja fizikatanárként dolgozott. A fiú apja hegedűművész volt, de nem vett részt a gyerek nevelésében. Nikolait a mostohaapja nevelte. Anyja állandó munkája miatt Nikolai-t egy dada nevelte.

Nikolai fiatal korától kezdve különféle színházi előadásokra vitték, és a fiú kedvenc munkája a „Giselle” balett volt. Tsiskaridze szülei nem helyeselték a balett iránti szenvedélyét, azt akarták, hogy később tanár legyen.

10 éves korában Nikolai úgy döntött, hogy belép a Tbiliszi Koreográfiai Iskolába, és maga írt felvételi kérelmet. De még egy ilyen cselekedet sem talált megértésre Tsiskaridze anyja részéről. A koreográfiai iskola tanárai Nikolai segítségére érkeztek, meggyőzve a fiú szüleit.

3 év után Nikolai Moszkvába költözik, és belép a Moszkvai Akadémiai Koreográfiai Iskolába. Amit 1992-ben végez az osztály legjobb tanulója címmel.

Nikolai Tsiskaridze személyes élete, orientáció: a művész sérülése, amely után még mindig visszatérhetett a baletthez

2003-ban Nikolai Tsiskaridze térdsérülést szenvedett a párizsi opera színpadán. Kórházba szállították, ahol röntgenfelvételt készítettek róla, amelyen a helyi orvosok elborzadtak. A képen jól látszott, hogy Nikolai térdízületében elkoptak a keresztszalagok.

Tsiskaridze szerint alacsony a fájdalomküszöbe, ezért nem nagyon figyelt a térdében jelentkező kellemetlenségekre, amelyek több mint egy évig gyötörték.

Nikolai műtéten esett át, ami sikeres volt, de a felépülési idő nagyon hosszú volt. Tsiskaridze egy egész évet töltött balett nélkül. Általában egy ilyen sérülés után kicsi az esély a színpadra való visszatérésre. De Nikolai, aki egész életét a balettnek szentelte, nem tudta feladni. És már a Mariinsky Színházban a „Manon” balettben