เมนู
ฟรี
การลงทะเบียน
บ้าน  /  โตโยต้า/ ความหมายและการวิเคราะห์ผลงานของโกกอลเรื่อง “Arabesques” อาหรับคืออะไร? Arabesque: คำอธิบายประวัติศาสตร์และข้อเท็จจริงที่น่าสนใจ ดูองค์ประกอบของ Little Russia

ความหมายและการวิเคราะห์ผลงานของโกกอลเรื่อง "Arabesques" อาหรับคืออะไร? Arabesque: คำอธิบายประวัติศาสตร์และข้อเท็จจริงที่น่าสนใจ ดูองค์ประกอบของ Little Russia

คอลเลกชันอื่นของเขาได้รับการตีพิมพ์: “Arabesques” ซึ่งรวมถึงบทความของเขาที่มีเนื้อหาเกี่ยวกับประวัติศาสตร์ สุนทรียศาสตร์ วิจารณ์ ปรัชญา การสอน และเรื่องสมมติ โกกอลมักจะพูดเกินจริงถึง "นักคิด" เชิงวิเคราะห์ในตัวเองโดยเสียค่าใช้จ่ายของ "ศิลปิน" สิ่งนี้ยังส่งผลต่อทัศนคติของโกกอลต่อบทความที่เขาตีพิมพ์ใน Arabesques เมื่อพิจารณาจากคำนำของเขาเองเขาเองก็ยอมรับว่าไม่ใช่ทุกสิ่งที่รวมอยู่ในที่นี้สมควรได้รับการตีพิมพ์ แต่ในขณะเดียวกันเขาก็ประกาศว่าเขายังคงคิดว่าจำเป็นต้องเผยแพร่ทุกสิ่งโดยไม่มีข้อยกเว้นโดยเชื่อว่ารัสเซีย มัน จะเป็นประโยชน์ต่อสาธารณชนในการทราบความคิดบางประการของเขา: “ถ้าเรียงความมีความจริงสองหรือสามข้อที่ยังไม่ได้พูด ผู้เขียนก็ไม่มีสิทธิ์ซ่อนไม่ให้ผู้อ่านอีกต่อไป และถูกต้องสองหรือสามข้อ ความคิดเราสามารถให้อภัยความไม่สมบูรณ์ของส่วนรวมได้” หากเรายอมรับอย่างถูกต้องว่าในบทความของ "Arabesques" มีความคิดที่ยุติธรรมและเป็นความจริงมากมาย ดังนั้นคำพูดที่ไม่สุภาพของผู้เขียนที่เขาแสดง "ความจริง" จึงเป็นลักษณะเฉพาะของโกกอล ความไม่สุภาพเรียบร้อยนี้สังเกตเห็นได้จากคำวิจารณ์สมัยใหม่และมีเพียงทัศนคติต่อ "ชาวอาหรับ" ที่คมชัดขึ้นในการวิเคราะห์เท่านั้น

บทความอาหรับเกี่ยวกับสุนทรียภาพ

บทความเกี่ยวกับเนื้อหาเกี่ยวกับสุนทรียศาสตร์ที่ Gogol วางไว้ใน "Arabesques" ("ประติมากรรม จิตรกรรม และดนตรี", "เกี่ยวกับสถาปัตยกรรมในยุคปัจจุบัน", "วันสุดท้ายของเมืองปอมเปอี") เป็นบทกวีร้อยแก้วมากกว่าการใช้เหตุผล (โดยเฉพาะข้อแรก) . รูปแบบของบทความเหล่านี้แตกต่างกันไปตามสิ่งที่น่าสมเพช: โกกอลใช้คำอุปมาอุปไมยการเปรียบเทียบ เครื่องหมายอัศเจรีย์และด้วยเหตุนี้ในงานร่างของเขาจึงมีบทกวีความรู้สึกอารมณ์มากกว่าที่คิด ในบทความแรกของเขา Gogol ร้องเพลงสรรเสริญดนตรีตามแบบโรแมนติกของเยอรมันซึ่งเป็นศิลปะที่สูงที่สุดซึ่งมีผลกระทบต่อจิตวิญญาณของเรามากกว่าผู้อื่น เขาเชื่อว่าดนตรีเพียงอย่างเดียวสามารถขับไล่ความเห็นแก่ตัวที่ครอบงำโลกของผู้คนออกไปได้ และจะนำ "วัยหนุ่มสาวและวัยชรา" ของเรากลับคืนสู่พระเจ้า “ เธอคือแรงกระตุ้นทั้งหมด” เขาเขียนเกี่ยวกับดนตรี ทันใดนั้นเธอก็น้ำตาไหลจากโลกทีละคนทำให้เขาหูหนวกด้วยเสียงฟ้าร้องอันทรงพลังและทันใดนั้นเขาก็จุ่มเขาลงในโลกของเขา เธอเปลี่ยนเขาให้เป็นความตื่นเต้นอย่างหนึ่ง เขาไม่สนุกอีกต่อไป ไม่เห็นอกเห็นใจอีกต่อไป ตัวเขาเองกลายเป็นความทุกข์ จิตวิญญาณของเขาไม่ได้คำนึงถึงปรากฏการณ์ที่ไม่อาจเข้าใจได้ แต่ตัวมันเองมีชีวิตอยู่ ดำเนินชีวิตอย่างเร่งรีบ บดขยี้ กบฏ ... " ในบทความ "Arabesque" "On Architecture" เขา ชี้ให้เห็นถึงการล่มสลายของศิลปะสมัยใหม่และความเจริญรุ่งเรืองในอดีต ในบรรดารูปแบบสถาปัตยกรรมทั้งหมด เขามุ่งความสนใจไปที่ความชื่นชมในสไตล์กอทิกและยุคกลาง

“ไม่มีสถาปัตยกรรมที่โอ่อ่า ยิ่งใหญ่ และเหมาะสมสำหรับอาคารสำหรับพระเจ้าของชาวคริสต์มากไปกว่าสถาปัตยกรรมแบบโกธิก” โกกอลเขียน “แต่พวกเขาผ่านพ้นหลายศตวรรษเหล่านั้นไป เมื่อความศรัทธา ความศรัทธาที่เร่าร้อน แรงกล้า ชี้นำจิตใจและการกระทำทั้งหมดไปสู่สิ่งเดียว เมื่อศิลปินพยายามดิ้นรนให้สูงขึ้นและสูงขึ้นเพื่อยกการสร้างสรรค์ของเขาขึ้นสู่ท้องฟ้า เขาก็รีบวิ่งมาหาเขาเพียงลำพัง... อาคารของเขาบินไป ขึ้นไปบนท้องฟ้า, หน้าต่างแคบ, เสา, ห้องใต้ดินที่ทอดยาวไปสู่ความสูงไม่รู้จบ; สปิตซ์ที่โปร่งใสเกือบเป็นลูกไม้เหมือนควันพุ่งเข้ามาเหนือพวกเขาและวิหารอันงดงามนั้นยิ่งใหญ่ต่อหน้าที่อยู่อาศัยธรรมดาของผู้คนในขณะที่ความต้องการของจิตวิญญาณของเรานั้นยิ่งใหญ่ต่อหน้าความต้องการของร่างกาย ... ”

ในบทความ “วันสุดท้ายของเมืองปอมเปอี” โกกอลยกย่อง ภาพวาดที่มีชื่อเสียงของ Bryullovบ่งบอกถึงความสามารถในการใช้ “เอฟเฟกต์” ความสามารถในการผสมผสานของจริงเข้ากับอุดมคติ

เอ็น.วี. โกกอล ภาพเหมือนโดย เอฟ. มุลเลอร์, 1841

บทความอาหรับเกี่ยวกับประวัติศาสตร์

บทความประวัติศาสตร์โดย Gogol ใน "Arabesques" ("ในยุคกลาง", "ชีวิต", "ดูการรวบรวม Little Russia", "On Little Russian Songs", "Schletser, Miller และ คนเลี้ยงสัตว์", "เกี่ยวกับการเคลื่อนไหวของผู้คนในช่วงปลายศตวรรษที่ 5") ปรากฏขึ้นอันเป็นผลมาจากความสนใจอันโรแมนติกของเขาในยุคกลางกิจกรรม ประวัติศาสตร์ลิตเติ้ลรัสเซียและการบรรยายของมหาวิทยาลัย โกกอลเข้าใกล้ประวัติศาสตร์ไม่ใช่ในฐานะนักวิทยาศาสตร์ แต่ในฐานะกวี ศิลปิน กอปรด้วยบทกวีและจินตนาการที่สดใส และน่าสมเพช สไตล์ดอกไม้... เขาวาดภาพ วาดภาพบุคคลที่มีชีวิต เขาสร้างขึ้น แต่เมื่อโครงเรื่องน่าตื่นเต้นเท่านั้น แรงบันดาลใจของเขา ด้วยความหลงใหลอย่างแท้จริงเขาร้องเพลงสรรเสริญยุคกลางใน "Arabesques" โยนบท "สงครามครูเสด" "หญิงยุคกลาง" "ศาลลับที่น่ากลัว" บ้านหลังเก่าที่นักเล่นแร่แปรธาตุอาศัยอยู่ ฯลฯ ทั้งหมดนี้เป็นโครงเรื่องที่ "น่าสนใจ" "ซึ่งความสนใจของกวีและจิตรกรหยุดและหยุดหลายครั้ง... นอกเหนือจากสุนทรียศาสตร์แบบ "สไตล์โรแมนติก" แล้ว Gogol ยังนำเสนอโลกทัศน์ทางศาสนาและอนุรักษ์นิยมในการวิเคราะห์ทางประวัติศาสตร์ของเขา เขายืนหยัดในมุมมองที่ว่า “ไม่ใช่คนที่สถาปนาการปกครองโดยสมบูรณ์ แต่ถูกสถาปนาและพัฒนาโดยสภาพของโลก ซึ่งลักษณะประจำชาติขึ้นอยู่กับเจตจำนงของพวกเขา นั่นคือเหตุผลว่าทำไมรูปแบบของ รัฐบาลเป็นสิ่งศักดิ์สิทธิ์ และการเปลี่ยนแปลงจะต้องนำความโชคร้ายมาสู่ผู้คนอย่างหลีกเลี่ยงไม่ได้" โกกอล ทั้งจากประธานศาสตราจารย์และในบทความของเขา สอนว่าประวัติศาสตร์สากลคือการนำแผนของโพรวิเดนซ์ไปปฏิบัติ ด้วยภูมิปัญญาของโพรวิเดนซ์ เขาได้อธิบายการอพยพของผู้คนที่ทำให้อารยธรรมเก่าแก่ที่เสื่อมโทรมสดชื่น เขากล่าวว่าความรอบคอบอันศักดิ์สิทธิ์ได้เสริมสร้างอำนาจของมหาปุโรหิตชาวโรมัน และสิ่งนี้ทำให้ยุโรปเป็นหนึ่งเดียวกันและให้ความกระจ่างแก่คนป่าเถื่อน

"Arabesques" เกี่ยวกับความหมายของกวี

ดังนั้นโกกอลจึงแนะนำบทความเรื่อง "Arabesques" เกี่ยวกับงานอดิเรกของเขา มุมมองของเขา... ในบทความเกี่ยวกับกาหลิบอัลมามุนเขาได้แสดงมุมมองที่น่าสนใจเกี่ยวกับความสำคัญระดับชาติของ "กวีผู้ยิ่งใหญ่" “พวกเขาเป็นนักบวชผู้ยิ่งใหญ่” โกกอลกล่าว ผู้ปกครองที่ชาญฉลาดให้เกียรติกวีดังกล่าวด้วยการสนทนา ปกป้องชีวิตอันมีค่าของพวกเขา และกลัวที่จะปราบปรามมันด้วยกิจกรรมที่หลากหลายของผู้ปกครอง พวกเขาถูกเรียกให้เข้าร่วมการประชุมของรัฐที่สำคัญเท่านั้นในฐานะผู้พิพากษาส่วนลึกของหัวใจมนุษย์” จากคำพูดเหล่านี้เป็นที่ชัดเจนว่าโกกอลให้ความสำคัญกับ "กวี" อย่างล้นหลาม มูลค่าที่มากขึ้นยิ่งกว่าพุชกินที่มองว่ากวีเป็น "บุคลิกภาพ" แต่ไม่เคยมองว่าเขาเป็น " รัฐบุรุษ" ที่ปรึกษาของกษัตริย์... ช่างจินตนาการอันยอดเยี่ยมของเขาที่แปลกประหลาดซึ่งได้รับแรงบันดาลใจจากนิมิตทางประวัติศาสตร์ที่วาดให้กับโกกอลนั้นมองเห็นได้ดีที่สุดจาก "บทกวีร้อยแก้ว" ที่รวมอยู่ใน "Arabesques": "ชีวิต" ในไม่กี่บรรทัดนักกวี - ประวัติศาสตร์สามารถมองเห็นได้ชัดเจนซึ่งสามารถจับภาพลักษณะเฉพาะของโลกทัศน์ของอียิปต์โบราณ, กรีกที่ร่าเริง, โรมเหล็กซึ่งสามารถเปรียบเทียบอารยธรรมโบราณของโลกกับศาสนาคริสต์ในเชิงศิลปะ การวิเคราะห์. บทกวีร้อยแก้วอาจมีต้นกำเนิดมาจากผลงานที่ได้รับการดลใจและสวยงามนี้ ทูร์เกเนฟ.

"Arabesques" เกี่ยวกับลิตเติ้ลรัสเซีย

ในบทความ "Arabesques" "On Little Russian Songs" โกกอลตั้งข้อสังเกตถึงคุณค่าทางประวัติศาสตร์อันมหาศาลของงานพื้นบ้านเหล่านี้ซึ่งใบหน้าที่มีชีวิตของนักสู้เพื่อบ้านเกิดของพวกเขาได้รับการเก็บรักษาไว้ความรู้สึกที่นักสู้เหล่านี้อาศัยอยู่ได้รับการเก็บรักษาไว้ และในเวลาเดียวกัน ในเพลงเหล่านี้ ภาพลักษณ์บทกวีของผู้หญิงรัสเซียตัวน้อยก็ปรากฏออกมาอย่างชัดเจน ภาพที่เต็มไปด้วยความรัก ความเสน่หา และความงาม ถูกประณามจากประวัติศาสตร์อันโหดร้ายที่ต้องแยกจากกัน ความเป็นเด็กกำพร้า ความเป็นม่าย... โกกอลตั้งข้อสังเกตว่าละครที่มีชีวิตเป็น ลักษณะเฉพาะของเพลงเหล่านี้

ในบทความ "ดูการก่อตัวของรัสเซียน้อย" โกกอลให้การวิเคราะห์โดยย่อเกี่ยวกับประวัติศาสตร์บ้านเกิดของเขาและกล่าวถึงรายละเอียดโดยเฉพาะอย่างยิ่งเกี่ยวกับประวัติศาสตร์และลักษณะของคอสแซค ความคิดที่เขาแสดงออกมาที่นี่อย่างกระชับพบศูนย์รวมทางศิลปะที่ยอดเยี่ยมใน “ ทาราส บุลบา- ในบทความนี้ "Arabesque" มุมมองของโกกอลเกี่ยวกับประวัติศาสตร์รัสเซียโบราณเป็นเรื่องที่น่าสงสัย ปรากฎว่าช่วงหลังเคียฟไม่ส่งผลกระทบต่อความรู้สึกทางกวีของเขาเลย โกกอลพบว่าศตวรรษที่ 13 เป็นช่วงเวลาที่ "ไม่มีนัยสำคัญอย่างยิ่ง" และในขณะเดียวกันก็โหดร้าย: "ผู้คนได้รับความโหดร้ายอย่างเลือดเย็น เขากล่าว เพราะพวกเขาตัดขาดโดยไม่รู้ว่าทำไม เขาไม่รู้สึกเร่าร้อนด้วยความรู้สึกรุนแรงใดๆ ไม่ว่าจะเป็นความคลั่งไคล้ ไสยศาสตร์ หรือแม้แต่อคติ”

โกกอลเกี่ยวกับพุชกิน

ในบรรดาบทความวิจารณ์ของ "Arabesques" การอภิปรายของ Gogol พุชกิน- "คำไม่กี่คำเกี่ยวกับพุชกิน" ในบทความนี้เป็นครั้งแรกที่เขาวิเคราะห์แนวคิดเรื่อง "สัญชาติ" อย่างชัดเจนและแน่นอนซึ่งคำวิจารณ์ของรัสเซียเมื่อนำไปใช้กับพุชกินถูกตีความแบบสุ่ม: นักวิจารณ์บางคนสับสนแนวคิดนี้กับ "คนทั่วไป" คนอื่น ๆ กับ "ชาตินิยม" ” “พุชกินเป็นปรากฏการณ์ที่ไม่ธรรมดาและบางทีอาจเป็นเพียงการสำแดงจิตวิญญาณของรัสเซียเท่านั้น” โกกอลเขียนในบทความนี้ - นี่คือชายชาวรัสเซียในการพัฒนาขั้นสุดท้าย ซึ่งอาจปรากฏตัวในอีกสองร้อยปี ชีวิตของเขาเองเป็นภาษารัสเซียโดยสมบูรณ์ ความสนุกสนานและอิสรภาพแบบเดียวกับที่บางครั้งชาวรัสเซียลืมตัวเองและพยายามดิ้นรนและเยาวชนรัสเซียที่สดใหม่มักจะชอบนั้นสะท้อนให้เห็นในช่วงปีดึกดำบรรพ์ของเขาในการเข้าสู่โลก เขายังคงเป็นชาวรัสเซียไม่ว่าโชคชะตาจะพาเขาไปที่ไหน: ทั้งในคอเคซัสและไครเมียนั่นคือที่ที่เขาเขียนผลงานของเขาที่พวกเขาต้องการเห็นการเลียนแบบมากที่สุด ในช่วงเริ่มต้นมันเป็นของชาติอยู่แล้วเพราะสัญชาติที่แท้จริงไม่ได้อยู่ที่คำอธิบายของชุดคลุมอาบน้ำ แต่อยู่ในจิตวิญญาณของผู้คน กวีสามารถเป็นคนชาติได้เมื่อเขาอธิบายถึงโลกที่ต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิง แต่เขามองมันผ่านสายตาขององค์ประกอบประจำชาติของเขาผ่านสายตาของผู้คนทั้งหมด เมื่อเขารู้สึกและพูดในลักษณะที่ดูเหมือนกับเพื่อนร่วมชาติของเขา ที่พวกเขาเองก็รู้สึกและพูดออกมา...”

ในบทความเดียวกัน "Arabesque" ​​Gogol ยกย่องพุชกินสำหรับ "ความสมจริง" ทางศิลปะของเขาและกำหนดสาระสำคัญของการเคลื่อนไหวนี้โดยประณามแนวโรแมนติกที่มีแนวโน้มที่จะพรรณนาถึงความงดงามเท่านั้น นี่เป็นข้อกล่าวหาที่น่าสงสัยที่มาจาก Gogol ซึ่งในเวลานั้นยังไม่ได้กำจัดความอ่อนแอโรแมนติกที่เขาชี้ให้เห็น เขาปกป้องพุชกินจากการโจมตีของการวิพากษ์วิจารณ์ซึ่งคุ้นเคยกับการชื่นชมบทกวีโรแมนติกของเขาจากชีวิตคอเคเซียนและไครเมียและไม่เข้าใจ "บทกวีแห่งความเป็นจริง" ซึ่งกวีผู้ยิ่งใหญ่ออกมาใน " โอเนจิน», « โกดูนอฟ"... "ฝูงชนของโกกอลเขียนในครั้งนี้เป็นเหมือนผู้หญิงที่สั่งให้ศิลปินวาดภาพเหมือนของตัวเองโดยสิ้นเชิง แต่วิบัติแก่เขาหากเขาไม่ซ่อนข้อบกพร่องทั้งหมดของเธอ! ไม่มีใครจะเถียงว่านักปีนเขาผู้ดุร้ายในชุดคล้ายสงครามของเขาอิสระตามต้องการนั้นฉลาดกว่าผู้ประเมินบางคนมากและแม้ว่าเขาจะแทงศัตรูซ่อนตัวอยู่ในหุบเขาหรือเผาทั้งหมู่บ้าน แต่เขาก็ยังคง โดดเด่นกว่าและกระตุ้นการมีส่วนร่วมของเรามากกว่าผู้พิพากษาของเราในเสื้อคลุมที่สวมใส่แล้วเปื้อนด้วยยาสูบซึ่งส่งข้าแผ่นดินและวิญญาณอิสระมากมายไปทั่วโลกผ่านใบรับรองและแบริ่งอย่างไร้เดียงสา แต่ทั้งคู่ต่างก็เป็นปรากฏการณ์ของโลกของเราทั้งคู่ต้องมีสิทธิ์ได้รับความสนใจจากเรา”

จากคำพูดที่สำคัญเหล่านี้เป็นที่ชัดเจนว่าในขณะที่ Gogol ในขณะที่ปกป้องพุชกินนักสัจนิยมได้รับการยอมรับใน "Arabesques" ถึงความเท่าเทียมกันของการเคลื่อนไหวทางศิลปะทั้งสอง เวลานั้นอยู่ไม่ไกลนักเมื่อเขาติดตามพุชกินจะก้าวข้ามไปสู่ความสมจริงโดยสมบูรณ์

บทความสมมติใน "Arabesques"

บทความ “นิยาย” ที่รวมอยู่ใน “Arabesques” ประกอบด้วยสามบทความ: “ ภาพเหมือน"(ในฉบับพิมพ์ครั้งแรก), "Nevsky Prospekt" และ " บันทึกของคนบ้า- เรื่องราวสองเรื่องแรกนำเสนอมุมมองของโกกอลเกี่ยวกับชีวิตและโลกจิตใจของศิลปินอย่างเป็นรูปธรรม

ยุคสมัยที่โรแมนติกเป็นที่รัก ไม่ใช่เพื่ออะไรที่นักเรียนของ Nizhyn Lyceum ตั้งแต่สมัย Gogol สนใจในยุคนี้เป็นหลักและยังตัดสินใจเขียนหนังสือที่อุทิศให้กับยุคนี้ด้วยซ้ำ

นั่นคือเหตุผลที่โกกอลให้ความสำคัญกับการศึกษา "ภูมิศาสตร์" เช่นนี้ แน่นอนว่าสภาพภูมิอากาศและดินมีอิทธิพลอย่างมากต่อประวัติศาสตร์ของผู้คนในช่วงเริ่มต้นของชีวิต เมื่อพวกเขาอยู่ภายใต้พลังแห่งธรรมชาติ แต่ก็ยังไม่เด็ดขาดอย่างที่คิด ต้น XIXวี. นักประวัติศาสตร์บางคน (เช่น ลูกพี่ลูกน้อง) ซึ่งนำภูมิศาสตร์ของดินแดนที่รู้จักมาพูดคุยเกี่ยวกับประวัติศาสตร์ ประวัติศาสตร์ของวัฒนธรรมพิสูจน์ให้เห็นว่าเมื่อเวลาผ่านไป อิทธิพลทางภูมิศาสตร์ก็อ่อนลง: มนุษย์พิชิตธรรมชาติ

เมื่อเขามาถึงเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก โกกอลเริ่มสนิทสนมกับศิลปินบางคน ต่อมาในกรุงโรมเขาย้ายไปอยู่ท่ามกลางศิลปินอย่างต่อเนื่อง เขารักดนตรี ศึกษาประวัติศาสตร์ศิลปะ และทำงานอย่างหนักเพื่อพัฒนารสนิยมทางสุนทรีย์ของเขา จากความสนใจในศิลปะเหล่านี้ ลักษณะเฉพาะของเขาในการวิเคราะห์เชิงทฤษฎีของศิลปะก็ได้พัฒนาขึ้น

บางทีมุมมองนี้อาจพัฒนาขึ้นในโกกอลภายใต้อิทธิพลของปรัชญาของเชลลิงแม้ว่าจะไม่มีหลักฐานยืนยันความคุ้นเคยของโกกอลโดยตรงกับคำสอนของนักปรัชญาคนนี้ก็ตาม

นักเขียนที่เต็มใจวิเคราะห์หัวข้อดังกล่าว ได้แก่ Schellingian โอโดเยฟสกี้- เขาชอบที่จะดึงดูด "ความรู้สึกประเสริฐ" และทำลายความหยาบคายของชีวิต ในเรื่องราว "วงสุดท้ายของ Beethoven", "The Improviser", "Sebastian Bach" เขาพูดถึงความลึกลับของความคิดสร้างสรรค์ พุชกินใน " คืนอียิปต์"ได้นำกวีที่เก่งกาจในตัวตนของด้นสดออกมา นักเชิดหุ่นใน " ทอร์ควาโต ทัสโซ“ได้พัฒนาแนวคิดเรื่องความไม่ลงรอยกันระหว่างอัจฉริยะและสิ่งแวดล้อม Timofeev ในละครแฟนตาซีเรื่อง "The Poet" สนามในเรื่อง "The Painter" และนวนิยาย "Abbadonna", Pavlov ในเรื่อง "Name Day" และนักเขียนคนอื่น ๆ อีกหลายคนในยุคนั้นได้พัฒนาธีมที่คล้ายกันในรูปแบบตัวละครด้วยความกระตือรือร้นเป็นพิเศษ

ความหมายและการวิเคราะห์ผลงานของโกกอล "Arabesques"

เรื่องราวทั้งหมดเหล่านี้ถูกรวมเป็นหนึ่งเดียวโดยมีธีมร่วมกันเป็นหลัก ซึ่งโกกอลกำหนดไว้ว่าเป็น "การปะทะกันของความฝันด้วย; วัตถุ" (ความจริง) พวกเขายังเกี่ยวข้องกับสถานที่ดำเนินการ - เซนต์ปีเตอร์สเบิร์กซึ่งเป็นเมืองหลวงซึ่งมีความขัดแย้งทางสังคมเด่นชัดโดยเฉพาะในช่วงทศวรรษที่ 30 ของศตวรรษที่ 19 ในช่วงระยะเวลาของการพัฒนาในเมืองหลวงของ "ลัทธิการค้าขาย"] การแสวงหา ของกำไร การปล้นสะดม และการคำนวณไร้วิญญาณ

ใน Nevsky Prospect โกกอลเล่าเรื่องราวของศิลปิน Piskarev นักฝันผู้กระตือรือร้น ก่อนที่ดวงตาของเขาจะปรากฏขึ้น "ความต่ำต้อย ชีวิตที่น่ารังเกียจ ชีวิตที่เต็มไปด้วยความว่างเปล่าและความเกียจคร้าน ... " และ Piskarev เสียชีวิตด้วยเหยื่ออันน่าสลดใจของความขัดแย้งระหว่างความฝันและความเป็นจริง

เรื่องราว "ภาพเหมือน" ได้รับการปรับปรุงในภายหลัง (ในปี พ.ศ. 2384) โดยโกกอลโดยเฉพาะในส่วนที่สอง นี่เป็นเรื่องราวที่น่าเศร้าเกี่ยวกับศิลปิน Chartkov ซึ่งทำลายความสามารถของเขาในการแสวงหาความมั่งคั่ง “ทองคำกลายเป็นความหลงใหล อุดมคติ ความกลัว ความสุข และเป้าหมายของเขา” ภายใต้อิทธิพลของทองคำ คุณภาพของมนุษย์ก็หมดสิ้นไปใน Chartkov และศิลปินก็ตายไปในนั้น เนื่องจากชนชั้นที่เอารัดเอาเปรียบไม่จำเป็นต้องใช้ศิลปะที่แท้จริงและสมจริง พวกเขาต้องการการตกแต่งอย่างมีศิลปะของตัวเองและชีวิตที่พวกเขาครอบครอง

ใน "Notes of a Madman" และในข้อความที่อยู่ติดกัน แม้ว่าจะเขียนในภายหลัง (ในปี 1841) เรื่อง "The Overcoat" โกกอลกล่าวถึงหัวข้อที่พุชกินยกขึ้นใน "The Station Agent" ซึ่งเป็นหัวข้อ "ชายร่างเล็ก" ผู้น่าสงสาร ข้าราชการชั้นผู้ใหญ่ที่อยู่ในสังคมที่ประเมินคนตามยศและความมั่งคั่ง

งานในสำนักงานที่ไร้สติ - การถ่ายเอกสาร - ทำลายทุกความคิดที่มีชีวิตและความปรารถนาของมนุษย์ใน Akaki Akakievich Bashmachkin

แต่ถึงแม้จะอยู่ในเจ้าหน้าที่ผู้ช่วยผู้บังคับการเรือที่ถูกกดขี่และต่ำต้อยคนนี้ คนๆ หนึ่งก็ตื่นขึ้นมาเมื่อเขามีเป้าหมายในชีวิต นั่นก็คือเสื้อคลุมตัวใหม่ “ เขา” โกกอลเขียน“ มีชีวิตชีวามากขึ้นและมีอุปนิสัยที่แข็งแกร่งยิ่งขึ้นเหมือนชายผู้กำหนดและตั้งเป้าหมายให้กับตัวเองแล้ว ความสงสัยและความไม่แน่ใจหายไปจากสีหน้าและการกระทำของเขา…”

ไม่มี คนที่มีความสุขมากขึ้นกว่า Akakiy Akakievich เมื่อช่างตัดเสื้อก็นำเสื้อคลุมตัวใหม่มาให้เขาในที่สุด แต่ความสุขนั้นมีอายุสั้น ในตอนกลางคืน เมื่อเขากลับจากเพื่อนร่วมงาน เขาถูกปล้น เสื้อคลุมของเขาถูกถอดออก Akaki Akakievich โดยเปล่าประโยชน์ขอความช่วยเหลือจากปลัดอำเภอส่วนตัวจาก "บุคคลสำคัญ"; ทุกที่ที่เขาพบกับความเฉยเมยโดยสิ้นเชิงหรือการดูถูกและเสียงตะโกนที่คุกคาม ด้วยความกลัวต่อการต้อนรับ "บุคคลสำคัญ" Akaki Akakievich ที่ขี้อายและตกต่ำล้มป่วยด้วยอาการไข้ประหม่าซึ่งพาเขาไปที่หลุมศพของเขา “สิ่งมีชีวิตหายไปและซ่อนตัว” โกกอลตั้งข้อสังเกต “ไม่มีใครปกป้อง ไม่มีใครเป็นที่รัก ไม่น่าสนใจสำหรับใครเลย...”

ด้วยความเห็นอกเห็นใจอย่างมากโกกอลแสดงให้ชายร่างเล็กที่ถูกกดขี่ซึ่งตอบสนองต่อการเยาะเย้ยอันชั่วร้ายของเพื่อนร่วมงานด้วยคำพูดที่ "เจาะลึก": "ทิ้งฉันไว้ทำไมคุณถึงทำให้ฉันขุ่นเคือง" และในคำพูดที่เจาะลึกเหล่านี้มีคำอื่น ๆ ดังขึ้น: "ฉันเป็นพี่ชายของคุณ ”

คอลเลกชัน Gogol สองชุด (“ Mirgorod” และ “Arabesques”) กระตุ้นให้เกิดบทความที่น่าทึ่งโดย Belinsky:“ เกี่ยวกับเรื่องราวของรัสเซียและเรื่องราวของ Gogol” ตีพิมพ์ในนิตยสาร Telescope ในปี 1835

เบลินสกีเขียนถึงการกำหนดคุณลักษณะของงานของโกกอลว่า "ตัวละครที่โดดเด่นของเรื่องราวของมิสเตอร์โกกอลประกอบด้วยความเรียบง่ายของนิยาย สัญชาติ ความจริงของชีวิตที่สมบูรณ์แบบ ความคิดริเริ่ม และแอนิเมชั่นในการ์ตูน มักจะถูกเอาชนะด้วยความรู้สึกเศร้าและความสิ้นหวังอย่างลึกซึ้ง เหตุผลของคุณสมบัติทั้งหมดนี้อยู่ในแหล่งเดียว: มิสเตอร์โกกอลเป็นกวี กวีแห่งชีวิตจริง” และหากคุณสมบัติสี่ประการแรกนั้นมีอยู่ใน "ผลงานอันหรูหราทั้งหมด" ตามความเห็นของเบลินสกี้ คุณสมบัติสุดท้าย - อารมณ์ขันพิเศษ - ก็ถือเป็นความคิดริเริ่มของนักเขียนโกกอล

บทความนี้โดย Belinsky ซึ่ง Gogol ชอบมากมีความสำคัญเนื่องจากนักวิจารณ์ผู้ยิ่งใหญ่คาดเดาด้วยจิตวิญญาณว่าเป็นนักเขียนที่ยิ่งใหญ่ใน Gogol ผู้สืบทอดที่สมควรแก่ Pushkin เน้นย้ำว่า Gogol เป็นนักเขียนที่เน้นความเป็นจริงและแข็งแกร่งในความจงรักภักดีต่อการวาดภาพของ ชีวิต. เรื่องราวของโกกอลแต่ละเรื่อง "ทำให้คุณพูดว่า: "ทั้งหมดนี้ช่างเรียบง่าย ธรรมดา เป็นธรรมชาติและเป็นความจริง และในขณะเดียวกันก็ช่างเป็นต้นฉบับและใหม่!"

ในปี พ.ศ. 2378 มีคอลเลกชันสองชิ้นปรากฏในสิ่งพิมพ์: "Arabesques" และ "The World-City" ตั้งแต่นั้นเป็นต้นมาโกกอลก็ทุ่มเทให้กับการเขียนอย่างเต็มที่

เรื่องราวเหล่านี้ถูกรวมเป็นหนึ่งเดียวโดยมีธีมร่วมกันเป็นหลัก ซึ่งโกกอลกำหนดไว้ว่าเป็น "การปะทะกันของความฝันกับความเป็นจริง" (ความจริง) พวกเขายังเกี่ยวข้องกับสถานที่ดำเนินการ - เซนต์ปีเตอร์สเบิร์กซึ่งเป็นเมืองหลวงซึ่งมีความขัดแย้งทางสังคมเด่นชัดโดยเฉพาะในช่วงทศวรรษที่ 30 ของศตวรรษที่ 19 ในช่วงระยะเวลาของการพัฒนาในเมืองหลวงของ "ลัทธิการค้าขาย" การแสวงหา กำไร การปล้นสะดม และการคำนวณไร้วิญญาณ

ใน Nevsky Prospect โกกอลเล่าเรื่องราวของศิลปิน Piskarev นักฝันผู้กระตือรือร้น ก่อนที่ดวงตาของเขาจะปรากฏขึ้น "ความต่ำต้อย ชีวิตที่น่ารังเกียจ ชีวิตที่เต็มไปด้วยความว่างเปล่าและความเกียจคร้าน ... " และ Piskarev เสียชีวิตด้วยเหยื่ออันน่าสลดใจของความขัดแย้งระหว่างความฝันและความเป็นจริง

เรื่องราว "ภาพเหมือน" ได้รับการปรับปรุงในภายหลัง (ในปี พ.ศ. 2384) โดยโกกอล โดยเฉพาะส่วนที่สอง นี่เป็นเรื่องราวที่น่าเศร้าเกี่ยวกับศิลปิน Chartkov ที่สูญเสียพรสวรรค์ในการแสวงหาความมั่งคั่ง “ทองคำกลายเป็นความหลงใหล อุดมคติ ความกลัว ความสุข และเป้าหมายของเขา” ภายใต้อิทธิพลของทองคำ คุณสมบัติของมนุษย์จะหมดไปใน Chartkov และศิลปินก็พินาศในนั้น เนื่องจากชนชั้นที่เอารัดเอาเปรียบไม่จำเป็นต้องใช้ศิลปะที่แท้จริงและสมจริง พวกเขาต้องการการตกแต่งอย่างมีศิลปะของตัวเองและชีวิตที่พวกเขาครอบครอง

ใน "Notes of a Madman" และใน "Overcoat" ที่อยู่ติดกันแม้ว่าจะเขียนในภายหลัง (ในปี 1841) Gogol กล่าวถึงประเด็นหลักที่พุชกินยกขึ้นใน "The Station Agent" ซึ่งเป็นหัวข้อของ "ชายร่างเล็ก" เจ้าหน้าที่ผู้ช่วยผู้บังคับการเรือผู้น่าสงสาร อยู่ในสังคมที่ประเมินคนตามยศและความมั่งคั่ง

งานในสำนักงานที่ไร้สติ - การถ่ายเอกสาร - ทำลายทุกความคิดที่มีชีวิตและความปรารถนาของมนุษย์ใน Akaki Akakievich Bashmachkin แต่ถึงแม้จะอยู่ในข้าราชการตัวน้อยที่ถูกกดขี่และต่ำต้อยคนนี้ ชายคนหนึ่งก็ตื่นขึ้นมาเมื่อเขามีเป้าหมายในชีวิต นั่นก็คือเสื้อคลุมตัวใหม่ “ เขา” โกกอลเขียน“ มีชีวิตชีวามากขึ้นและมีอุปนิสัยที่หนักแน่นยิ่งขึ้นเหมือนชายผู้กำหนดและตั้งเป้าหมายให้กับตัวเองแล้ว ความสงสัยและความไม่แน่ใจก็หายไปจากใบหน้าและการกระทำของเขา…”

ไม่มีใครมีความสุขไปกว่า Akaki Akakievich เมื่อช่างตัดเสื้อก็นำเสื้อคลุมตัวใหม่มาให้เขาในที่สุด แต่ความสุขนั้นมีอายุสั้น ในตอนกลางคืน เมื่อเขากลับจากเพื่อนร่วมงาน เขาถูกปล้น เสื้อคลุมของเขาถูกถอดออก Akaki Akakievich โดยเปล่าประโยชน์ขอความช่วยเหลือจากปลัดอำเภอส่วนตัวจาก "บุคคลสำคัญ"; ทุกที่ที่เขาพบกับความเฉยเมยโดยสิ้นเชิงหรือการดูถูกและเสียงตะโกนที่คุกคาม ด้วยความกลัวต่อการต้อนรับ "บุคคลสำคัญ" Akaki Akakievich ที่ขี้อายและตกต่ำล้มป่วยด้วยอาการไข้ประหม่าซึ่งพาเขาไปที่หลุมศพของเขา “สิ่งมีชีวิตนั้นหายไปและซ่อนตัว” โกกอลตั้งข้อสังเกต “ไม่มีใครปกป้อง ไม่มีใครเป็นที่รัก และไม่มีใครสนใจเลย...”

ด้วยความเห็นอกเห็นใจอย่างยิ่งโกกอลแสดงให้เห็นว่า "ชายร่างเล็ก" ที่ถูกกดขี่ซึ่งตอบสนองต่อการเยาะเย้ยอันชั่วร้ายของเพื่อนร่วมงานด้วยคำพูดที่ "เจาะลึก": "ปล่อยฉันไว้คนเดียว ทำไมคุณถึงทำให้ฉันขุ่นเคือง” และคำพูดที่เจาะลึกเหล่านี้ดังขึ้นพร้อมกับคำอื่น ๆ : "ฉันเป็นพี่ชายของคุณ"

คอลเลกชั่น Gogol สองชุด (“Mirgorod” และ “Arabesques”) ก่อให้เกิดบทความที่น่าทึ่งของ Belinsky เรื่อง “On the Russian Tale and Gogol’s Stories” ซึ่งตีพิมพ์ในนิตยสาร Telescope ในปี 1836 วัสดุจากเว็บไซต์

เบลินสกี้เขียนถึงการกำหนดคุณลักษณะของงานของโกกอลว่า "ตัวละครที่โดดเด่นของเรื่องราวของมิสเตอร์โกกอลประกอบด้วยความเรียบง่ายของนิยาย สัญชาติ ความจริงของชีวิตที่สมบูรณ์แบบ ความคิดริเริ่ม และแอนิเมชันในการ์ตูน ซึ่งเอาชนะความรู้สึกเศร้าและความสิ้นหวังอย่างลึกซึ้งอยู่เสมอ เหตุผลของคุณสมบัติทั้งหมดนี้อยู่ในแหล่งเดียว: มิสเตอร์โกกอลเป็นกวี กวีแห่งชีวิตจริง” และหากคุณสมบัติสี่ประการแรกนั้นมีอยู่ใน "ผลงานอันหรูหราทั้งหมด" ตามความเห็นของเบลินสกี้ คุณสมบัติสุดท้าย - อารมณ์ขันพิเศษ - ก็ถือเป็นความคิดริเริ่มของนักเขียนโกกอล

เบลินสกี้มองว่าโกกอลเป็นนักเขียนแนวสัจนิยมซึ่งมีความแข็งแกร่งในความจงรักภักดีต่อการวาดภาพชีวิต เรื่องราวของโกกอลแต่ละเรื่อง "ทำให้คุณพูดว่า: "ทั้งหมดนี้ช่างเรียบง่าย ธรรมดา เป็นธรรมชาติและเป็นความจริง และในขณะเดียวกันก็ช่างเป็นต้นฉบับและใหม่!"

ไม่พบสิ่งที่คุณกำลังมองหา? ใช้การค้นหา

ในหน้านี้จะมีเนื้อหาในหัวข้อต่อไปนี้:

  • โกกอลอาหรับโดยย่อ
  • อาหรับเดนิซอฟ
  • ในปี พ.ศ. 2378 มีคอลเลกชันสองชุดของ N.V. Gogol ปรากฏในสิ่งพิมพ์:
  • ลักษณะโกกอลแบบอาหรับ
  • อาหรับ...n. โกกอล

เรื่องราวทั้งหมดเหล่านี้ถูกรวมเป็นหนึ่งเดียวโดยพื้นฐานแล้วมีธีมร่วมกันซึ่งโกกอลกำหนดไว้ว่าเป็น "การปะทะกันของความฝันด้วย; วัตถุ" (ความจริง) พวกเขายังเกี่ยวข้องกับสถานที่ดำเนินการ - เซนต์ปีเตอร์สเบิร์กซึ่งเป็นเมืองหลวงซึ่งมีความขัดแย้งทางสังคมเด่นชัดโดยเฉพาะในช่วงทศวรรษที่ 30 ของศตวรรษที่ 19 ในช่วงระยะเวลาของการพัฒนาในเมืองหลวงของ "ลัทธิการค้าขาย"] การแสวงหา ของกำไร การปล้นสะดม และการคำนวณไร้วิญญาณ

ใน Nevsky Prospekt โกกอลเล่าเรื่องราวของศิลปิน Piskarev นักฝันผู้กระตือรือร้นก่อนที่ดวงตาของเขาจะปรากฏตัว“ ต่ำต้อยน่ารังเกียจทั้งหมด ชีวิต - ชีวิตเต็มไปด้วยความว่างเปล่าและความเกียจคร้าน…” และ Piskarev เสียชีวิตด้วยเหยื่ออันน่าสลดใจของความขัดแย้งระหว่างความฝันและความเป็นจริง

เรื่องราว "ภาพเหมือน" ได้รับการปรับปรุงในภายหลัง (ในปี พ.ศ. 2384) โดยโกกอลโดยเฉพาะในส่วนที่สอง นี่เป็นเรื่องราวที่น่าเศร้าเกี่ยวกับศิลปิน Chartkov ซึ่งทำลายความสามารถของเขาในการแสวงหาความมั่งคั่ง “ทองคำกลายเป็นความหลงใหล อุดมคติ ความกลัว ความสุข และเป้าหมายของเขา” ภายใต้อิทธิพลของทองคำ คุณภาพของมนุษย์ก็หมดสิ้นไปใน Chartkov และศิลปินก็ตายไปในนั้น เนื่องจากชนชั้นที่เอารัดเอาเปรียบไม่จำเป็นต้องใช้ศิลปะที่แท้จริงและสมจริง พวกเขาต้องการการตกแต่งอย่างมีศิลปะของตัวเองและชีวิตที่พวกเขาครอบครอง

ใน "Notes of a Madman" และในข้อความที่อยู่ติดกัน แม้ว่าจะเขียนในภายหลัง (ในปี 1841) เรื่อง "The Overcoat" โกกอลกล่าวถึงหัวข้อที่พุชกินยกขึ้นใน "The Station Agent" ซึ่งเป็นหัวข้อ "ชายร่างเล็ก" ผู้น่าสงสาร ข้าราชการชั้นผู้ใหญ่ที่อยู่ในสังคมที่ประเมินคนตามยศและความมั่งคั่ง

งานในสำนักงานที่ไร้สติ - การถ่ายเอกสาร - ทำลายทุกความคิดที่มีชีวิตและความปรารถนาของมนุษย์ใน Akaki Akakievich Bashmachkin

แต่ถึงแม้จะอยู่ในเจ้าหน้าที่ผู้ช่วยผู้บังคับการเรือที่ถูกกดขี่และต่ำต้อยคนนี้ คนๆ หนึ่งก็ตื่นขึ้นมาเมื่อเขามีเป้าหมายในชีวิต นั่นก็คือเสื้อคลุมตัวใหม่ “ เขา” โกกอลเขียน“ มีชีวิตชีวามากขึ้นและมีอุปนิสัยที่แข็งแกร่งยิ่งขึ้นเหมือนชายผู้กำหนดและตั้งเป้าหมายให้กับตัวเองแล้ว ความสงสัยและความไม่แน่ใจหายไปจากสีหน้าและการกระทำของเขา…”

ไม่มีใครมีความสุขไปกว่า Akaki Akakievich เมื่อช่างตัดเสื้อก็นำเสื้อคลุมตัวใหม่มาให้เขาในที่สุด แต่ความสุขนั้นมีอายุสั้น ในตอนกลางคืน เมื่อเขากลับจากเพื่อนร่วมงาน เขาถูกปล้น เสื้อคลุมของเขาถูกถอดออก Akaki Akakievich โดยเปล่าประโยชน์ขอความช่วยเหลือจากปลัดอำเภอส่วนตัวจาก "บุคคลสำคัญ"; ทุกที่ที่เขาพบกับความเฉยเมยโดยสิ้นเชิงหรือการดูถูกและเสียงตะโกนที่คุกคาม ด้วยความกลัวต่อการต้อนรับ "บุคคลสำคัญ" Akaki Akakievich ที่ขี้อายและตกต่ำล้มป่วยด้วยอาการไข้ประหม่าซึ่งพาเขาไปที่หลุมศพของเขา “สิ่งมีชีวิตหายไปและซ่อนตัว” โกกอลตั้งข้อสังเกต “ไม่มีใครปกป้อง ไม่มีใครเป็นที่รัก ไม่น่าสนใจสำหรับใครเลย...”

ด้วยความเห็นอกเห็นใจอย่างมากโกกอลแสดงให้ชายร่างเล็กที่ถูกกดขี่ซึ่งตอบสนองต่อการเยาะเย้ยอันชั่วร้ายของเพื่อนร่วมงานด้วยคำพูดที่ "เจาะลึก": "ทิ้งฉันไว้ทำไมคุณถึงทำให้ฉันขุ่นเคือง" และในคำพูดที่เจาะลึกเหล่านี้มีคำอื่น ๆ ดังขึ้น: "ฉันเป็นพี่ชายของคุณ ”

คอลเลกชัน Gogol สองชุด (“ Mirgorod” และ “Arabesques”) กระตุ้นให้เกิดบทความที่น่าทึ่งโดย Belinsky:“ เกี่ยวกับเรื่องราวของรัสเซียและเรื่องราวของ Gogol” ตีพิมพ์ในนิตยสาร Telescope ในปี 1835

เบลินสกีเขียนถึงการกำหนดคุณลักษณะของงานของโกกอลว่า "ตัวละครที่โดดเด่นของเรื่องราวของมิสเตอร์โกกอลประกอบด้วยความเรียบง่ายของนิยาย สัญชาติ ความจริงของชีวิตที่สมบูรณ์แบบ ความคิดริเริ่ม และแอนิเมชั่นในการ์ตูน มักจะถูกเอาชนะด้วยความรู้สึกเศร้าและความสิ้นหวังอย่างลึกซึ้ง เหตุผลของคุณสมบัติทั้งหมดนี้อยู่ในแหล่งเดียว: มิสเตอร์โกกอลเป็นกวี กวีแห่งชีวิตจริง” และหากคุณสมบัติสี่ประการแรกมีอยู่ตามที่ Belinsky กล่าวว่า "สำหรับผลงานที่สง่างามทั้งหมด" คุณสมบัติสุดท้าย - อารมณ์ขันพิเศษ - ก็ถือเป็นความคิดริเริ่มของนักเขียน Gogol

บทความนี้โดย Belinsky ซึ่ง Gogol ชอบมากมีความสำคัญเนื่องจากนักวิจารณ์ผู้ยิ่งใหญ่คาดเดาอย่างจริงใจใน Gogol ว่าเป็นนักเขียนที่ยิ่งใหญ่ผู้สืบทอดที่สมควรแก่ Pushkin เน้นย้ำว่า Gogol เป็นนักเขียนที่เน้นความเป็นจริงและแข็งแกร่งในความจงรักภักดีต่อการวาดภาพชีวิต . เรื่องราวของโกกอลแต่ละเรื่อง "ทำให้คุณพูดว่า: "ทั้งหมดนี้ช่างเรียบง่าย ธรรมดา เป็นธรรมชาติและเป็นความจริง และในขณะเดียวกันก็ช่างเป็นต้นฉบับและใหม่!"

"Arabesques" เป็นคอลเลกชันที่สามของ Gogol นอกเหนือจากสามเรื่อง: "Portrait", "Nevsky Prospect" และ "Notes of a Madman" ที่ตัดตอนมาจากนวนิยายอิงประวัติศาสตร์ ซึ่งรวมถึงบทความทางประวัติศาสตร์และภูมิศาสตร์ของ Gogol และบทความเกี่ยวกับงานศิลปะ โกกอลมองเห็นความหลากหลายของคอลเลกชันนี้ และเรียกมันว่า "ทุกประเภท" "ความสับสน" “ความสับสน” ของ “Arabesque” ดูเหมือนจะสะท้อนถึงความหลากหลายและความหลากหลายของความเป็นจริง ความเป็นสากลของการเป็นตัวแทนทางศิลปะได้รับการยกระดับขึ้นสู่ระดับใหม่ที่นี่ เมื่อปราศจากเอกภาพภายนอก “ชาวอาหรับ” จึงมีแนวคิดทางอุดมการณ์และศิลปะที่เป็นเอกภาพ โดยเนื้อหาของคอลเลกชันจะเผยออกมาใน 3 ทิศทาง ได้แก่ ประวัติศาสตร์ ศิลปะ และความเป็นจริงร่วมสมัย

มุมมองเชิงปรัชญาและสุนทรียศาสตร์ของ Gogol ในช่วงครึ่งแรกของทศวรรษที่ 30 เผยให้เห็นถึงความเชื่อมโยงกับสุนทรียภาพอันโรแมนติก เขาให้ความสำคัญเป็นพิเศษกับศิลปะในชีวิตของสังคม บทความอาหรับร่วมกับบทความก่อนหน้านี้เกี่ยวกับบอริส โกดูนอฟ ของพุชกิน แสดงถึงการบูชาศิลปะอย่างกระตือรือร้น ผลงานของโกกอลไม่ใช่ "การวิเคราะห์" เชิงวิพากษ์ แต่เป็นภาพร่างแฟนตาซีต้นฉบับที่ซึ่งประสบการณ์ด้านสุนทรียะถูกแสดงออกโดยตรง ภาพของโคลงสั้น ๆ "ฉัน" ถูกสร้างขึ้น และโลกโรแมนติกที่กระตือรือร้นก็ถูกเปิดเผย โกกอลเปรียบเทียบกระบวนการทำลายล้างที่ไร้มนุษยธรรมของความเป็นจริงชนชั้นกระฎุมพีกับการผสมผสานพลังแห่งศิลปะเข้าด้วยกัน: ศิลปินที่แท้จริงปลุก "สายใยลับ" ในจิตวิญญาณของบุคคลอื่นให้ตื่นขึ้น และดวงวิญญาณที่เป็นเครือญาติ "ค้นหากันและกัน แม้จะมีเหวลึกที่แยกพวกเขาออกจากกัน ”

โกกอลมีความสนใจด้านสุนทรียภาพของเขาอย่างกว้างๆ เขาเขียนไม่เพียงแต่เกี่ยวกับวรรณกรรมเท่านั้น แต่ยังเกี่ยวกับสถาปัตยกรรม ประติมากรรม จิตรกรรม และดนตรีด้วย ในทางสถาปัตยกรรม อุดมคติทางสุนทรีย์ของโกกอลมีความสอดคล้องกับสไตล์กอทิกมากที่สุด เมื่อประเมินยุคกลางว่าเป็นยุคที่สดใสและยิ่งใหญ่ โกกอลเขียนว่า "ความกระตือรือร้นและพลัง" ของมันแสดงออกผ่านโครงสร้าง "มหัศจรรย์" "ขนาดมหึมา" ยุคสมัยใหม่ของ "การค้าขายเดือด" สามารถสร้างได้เฉพาะความสม่ำเสมอที่น่าเบื่อและความน่าเบื่อหน่ายในสถาปัตยกรรมเท่านั้น ในเวลาเดียวกัน เขาก็ฝันถึงเมืองที่สวยงามในอนาคต "ที่อยู่อาศัยที่ร่าเริงและสดใสของผู้คน"

ความซับซ้อนของมุมมองเชิงสุนทรีย์ของโกกอลก็คือความโรแมนติกในมุมมองเหล่านั้นรวมถึงการศึกษาด้วย การทำให้ศิลปะสมบูรณ์แบบผสมผสานกับความเข้าใจว่ามันเป็นวิธีที่มีประสิทธิภาพในการปรับปรุงคุณธรรมของบุคคล “การผสมผสาน” ของประเพณีที่แตกต่างกันปรากฏในบทความ “ประติมากรรม จิตรกรรม และดนตรี” เช่นเดียวกับแนวโรแมนติก โกกอลยกย่องดนตรีว่าเป็นจิตวิญญาณแห่งศิลปะมากที่สุด แต่เข้าใจจุดประสงค์ของมันแตกต่างออกไป ด้วยการปลุกความเป็นมนุษย์ในตัวบุคคล ดนตรีจึงถูกเรียกใช้เพื่อช่วยเขาจาก "การล่อลวงอันน่าสยดสยอง" ของยุคกระฎุมพี โกกอลยืนยันถึงธรรมชาติของการเปลี่ยนแปลงของศิลปะ ในความเห็นของเขา ดนตรีควรมีบทบาทพลเมืองที่ดีและนำประโยชน์มหาศาลมาสู่สังคม

ในบทความ "Arabesque" ก็มีแนวโน้มที่เป็นจริงเช่นกัน บทบาทที่สำคัญที่สุดในการเคลื่อนไหวนี้เป็นของบทความ "คำไม่กี่คำเกี่ยวกับพุชกิน" การทำความเข้าใจงานของพุชกิน ความสำคัญและวิวัฒนาการทางประวัติศาสตร์และระดับชาติทำให้โกกอลได้ข้อสรุปที่สมจริง บทความนี้กำหนดหลักการที่สำคัญมากสำหรับโกกอลในฐานะนักเขียน: การศึกษาชีวิตการค้นพบความหมายอันลึกซึ้งที่ซ่อนอยู่ "ไม่ธรรมดา" ในปรากฏการณ์ที่ธรรมดาที่สุด: "... ยิ่งวัตถุธรรมดามากเท่าไรนักกวีก็ยิ่งต้องการมากขึ้นเท่านั้น เพื่อที่จะดึงความพิเศษออกมาจากมัน และเพื่อให้ความพิเศษนี้กลายเป็นความจริงที่สมบูรณ์”

นิทานเรื่อง "อาหรับ" ใน "แนวตั้ง", "Nevsky Prospect" และ "Notes of a Madman" Gogol ออกจากธีมของยูเครนและหันไปสู่ความเป็นจริงของเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก ต่อมา (อิงจากเนื้อหาของเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กด้วย) มีการเขียนเรื่อง "The Nose" และ "The Overcoat" ซึ่งเมื่อรวมกับเรื่องราว "Arabesque" ได้ก่อให้เกิดวัฏจักรของเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก โกกอลรวบรวม "นิทานแห่งปีเตอร์สเบิร์ก" (รวมถึง "รถม้า" และเนื้อเรื่อง "โรม") ในเล่มที่ 3 ของผลงานที่รวบรวมไว้ของเขาในปี 1842 ในการวิเคราะห์ของเรา เราจะยึดตามหลักการตามลำดับเวลา

เรื่องราว "Arabesque" สามเรื่องกระจัดกระจายไปทั่วคอลเลกชัน สลับกับภาพร่างทางประวัติศาสตร์และสุนทรียภาพ ดังนั้น หัวใจของ "Arabesques" จึงมีความแตกต่างกันอย่างชัดเจนระหว่างภาพของการเคลื่อนไหวทางประวัติศาสตร์อันยิ่งใหญ่ ประสบการณ์ที่กระตือรือร้นในความงามของศิลปะ และการรับรู้อันน่าเศร้าของชีวิตในเมืองสมัยใหม่ที่มีความพลุกพล่านที่ไร้เหตุผลและความไม่ลงรอยกันอันเลวร้ายที่แสดงออกในเรื่องราว . ในเรื่องราวของ "Arabesques" มีแรงจูงใจในการเสียชีวิตของความเหงาที่สวยงามและไร้ขอบเขตของมนุษย์ในยุคของ "การกระจายตัว" ทั่วไป ขณะเดียวกันเขาก็ดูโศกเศร้ามากขึ้นเรื่อยๆ ในเรื่องราวของ "Arabesques" มีแง่มุมที่น่าอัศจรรย์ในการพรรณนาถึงความไร้สาระของความเป็นจริง